Burning No 2, 2025

Anna Muravich  

Anna Muravich (geb. 1998 in Israel) ist eine in Jerusalem lebende Künstlerin, die in den Bereichen Malerei und Zeichnung arbeitet. Ihre künstlerische Praxis erforscht die Grenzen zwischen Material und Erinnerung, Präsenz und Abwesenheit, Kontrolle und Hingabe. Ihre Gemälde und Zeichnungen bewegen sich zwischen Abstraktion und Figuration und verbinden intuitive Gesten mit präziser Überlegung. Sie verwendet Öl, Kohle und die Technik des Radierens. Die Werke entstehen aus einem fortwährenden Dialog mit Material und Zeit. Sie konstruiert und dekonstruiert Bilder wiederholt, sodass diese sich verschieben, verschwimmen und durch die Farbschichten hindurch wieder erscheinen. Körperliche Fragmente und innere Landschaften verweben sich zu neuen Realitäten, in denen die Grenze zwischen Malerei, Erinnerung und Fantasie allmählich verschwimmt. Ihr Werk bewegt sich in der Spannung zwischen Existenz und Verschwinden und versucht, dem beinahe Verschollenen Form zu geben. Die Arbeiten bieten eine intime Reflexion über Transformation, Momente des Zerfalls, Wiederaufbau und Wiedergeburt. Sie fühlt sich zu stillen, peripheren Orten hingezogen, wo sich eine subtile und doch lebendige Präsenz entfaltet. Die Idee der „Peripherie der Malerei“ dient als Ausgangspunkt – der Versuch, das als marginal geltende ins Zentrum zu rücken und ihm Gestalt annehmen zu lassen. „Mein kreativer Prozess entfaltet sich zwischen Weichheit und scharfer Linie, zwischen spontaner Bewegung und Momenten der Stille. Jede Schicht zeugt von Gedanken und Handlungen, Intuition und Suche. Ich verstehe Malerei als einen Akt des Zuhörens, als den Versuch, das noch Unbenannte und Formlose zu berühren, Vergangenheit und Gegenwart, Erinnerung und Fantasie, Materie und Geist zu verbinden.“