Urban landscape, 2020

Beatriz Oggero  

Beatriz Oggero ist eine uruguayische bildende Künstlerin, die 1944 in Minas, Uruguay, geboren wurde und seit 1996 in Bolivien lebt. Sie wurde an der Universität der Republik in Montevideo in Universalgeschichte und anschließend in Kunstgeschichte ausgebildet.

1980 betrat sie das Atelier von Ernesto Aroztegui, um traditionelle und experimentelle Textiltechniken zu erlernen. Seit 1982 hat sie an mehr als 50 Gruppenausstellungen und Biennalen teilgenommen, die von der Weltorganisation für Textilkunst (WTA) in Argentinien 2009, Mexiko 2011, Montevideo 2017 und Madrid 2019 organisiert wurden.

Von 1991 bis 1996 gründete sie die Abteilung Textilien im Industriedesignzentrum von Montevideo durch das Design, die Kreativität und die Geschichte der Textilprogramme. Seit 1996 ist sie Diskussionsteilnehmerin und Dozentin für zeitgenössische Kunst und Textilgeschichte mit Schwerpunkt Andentextilien. in Bolivien und Uruguay.

2017 erhielt sie den "Olga de Amaral-Preis" der Siebten Internationalen Biennale der WTA für "ihre herausragenden Beiträge in den Bereichen Forschung, Lehre, künstlerische Kreativität, Veröffentlichung, Förderung und Sensibilisierung zugunsten der zeitgenössischen Textilkunst , sowohl in Uruguay als auch auf der ganzen Welt. ""

Als Oggero 1996 nach Cochabamba zog, was sie von ihrem großen, glatten Koboldhandwerk in Montevideo ablenkte, begann er eine intensive Malaktivität. Seine bevorzugten Medien waren Acryl- und Ölfarben auf Leinwand und Pappe, oft kombiniert mit der Verwendung von Wellpappe und auf verschiedene Oberflächen geklebt.

Seine Inspirationsquellen waren natürlich Strukturen, da er mit Textiltechniken vertraut war und in die Fußstapfen des uruguayischen Meisters Joaquín Torres Garcia trat. Vor allem aber war es die Idee des Wassers, die sie zu dieser Geste führte. Bei ihrem ersten Besuch am Titicacasee und am Tiwanaku im Jahr 1998 wurde sie von den Farben und Aussichten des Sees und den Steinstrukturen der alten Ruinen der Kalasasaya-Festung geblendet, die sofort zu ihren Inspirationsquellen für eine neue Serie wurden von Gemälden.

Diese Serie wurde auf Einladung der Simon I. Patiño-Stiftung in den Jahren 2002, 2014 und 2016 in ganz Bolivien weithin anerkannt und ausgestellt, häufig zusammen mit seinen in Bolivien hergestellten experimentellen Textilien.