Enuma Elish 7, 2022

Alex Colard  

El arte de Colard combina experiencias personales, formación arquitectónica y fascinación por las civilizaciones antiguas. A través de la escultura digital y la pintura, crea una fusión compleja entre arte minimalista y conceptual.Desde 2020, esta colección explora la perspectiva como tema central, yuxtaponiendo geometría abstracta y espiritualismo contemporáneo. Inspirado por la pérdida de su madre a los diez años, los viajes de Colard a lugares como Teotihuacán en México, Mysore en India y Borobudur en Java han influido profundamente en su obra. Se inspira en culturas diversas, textiles, piedras y luces para expresar su sueño de urbanismo.Influenciado por las esculturas de Frank Stella, los cubos distorsionados de Sol LeWitt y el concepto de outre-noir de Pierre Soulages, Colard imagina estructuras monumentales sobre las ciudades que representan nubes, máquinas y entidades espirituales. Al referirse al mito babilónico de la creación, su obra mezcla formas urbanas primitivas con una cualidad atemporal.En su colección de 18 cuadros, Colard emplea aerografía, pinturas innovadoras y contrastes como el negro mate más oscuro frente al acrílico brillante para abordar temas de pérdida y civilizaciones desaparecidas. Su paleta incluye tonos beige, camel y arena, así como un blanco ultra-moderno que refleja el 98% de la luz solar.El meticuloso trabajo de Colard incluye cortar madera, pegar, grapar y tensar lienzos. Hereda de su abuelo habilidades de talla y técnicas de perspectiva, preservando una tradición y un legado familiar.El arte de Colard es un testimonio de su exploración continua de la historia del arte y la humanidad. Integra técnicas 3D, métodos de enmarcado, pintura al óleo y Realidad Aumentada (AR) para continuar evolucionando en su viaje artístico.