Eat What’s on Your Plate #3 (Immigrants Make America Great!), 2025

Alex Hodge   Nouveaux artistes à découvrir

Cette sculpture en céramique remet en question les notions traditionnelles de domesticité. Elle présente une collision audacieuse entre l'élégance décorative et la critique sociale acerbe. Un motif dense de dentelle bleue recouvre la surface. Ce motif complexe évoque l'artisanat classique et la féminité intemporelle. 
Superposée à cette délicatesse, une inscription rouge frappante. Le texte délivre une puissante déclaration politique sur l'identité et l'appartenance nationale. Le contraste entre les motifs floraux fluides et la typographie rigide crée une tension immédiate. 
L'artiste utilise le médium de la porcelaine pour explorer des intersections culturelles complexes. En superposant un message provocateur sur un design traditionnellement ornemental, l'œuvre interroge ce que nous consommons et acceptons. La forme rappelle un plat de service, transformant un outil d'hospitalité en un véhicule pour le dialogue critique. Chaque trait de couleur souligne la friction entre les traditions héritées et la réalité contemporaine. La pièce se termine par un rythme visuel net, mêlant les courbes douces de la dentelle à l'énergie agressive de la typographie rouge.

(Les immigrants rendent l'Amérique grande !) Cette pièce remake le slogan, Make America Great Again, qui était également un produit de l'ère Reagan. De nombreux universitaires soutiennent qu'il a des origines de sifflet pour le Ku Klux Klan, ainsi que d'autres phrases telles que « America First ». Ce plat, étant le plus grand de tous, reconnaît et s'ingratie avec la véritable colonne vertébrale de l'Amérique, les communautés d'immigrants. En omettant le dernier mot, il affirme également qu'il n'y a pas de recul dans lequel ce pays était meilleur. La série Eat What's on Your Plate est composée de plats muraux qui s'inspirent de l'histoire de la poterie bleu et blanc comme symboles de richesse, d'élitisme et de consumérisme. Les plats attirent le spectateur avec un texte rouge audacieux rappelant le travail de Barbara Kruger. La phrase titre est un jeu de mots à plusieurs égards, dirigeant le public à traiter de ce qui est à portée de main, tout en réprimandant l'acte de prendre aux autres. Ils sont tous fabriqués à la main en utilisant la méthode de la plaque et utilisent la peinture sous glaçure, la sculpture et les transferts. Alex Hodge est une artiste-céramiste principalement intéressée par la création d'œuvres qui juxtaposent le canon de l'art occidental avec les expériences vécues des femmes contemporaines. En tant que femme queer ayant grandi dans le sud rural, elle s'est familiarisée avec le sentiment d'être en marge, passant sa jeunesse à errer dans les bois, à collecter des matériaux pour de petites sculptures et à créer des histoires pour elle-même. 

Plat fait main avec sgraffite. De la série Blurb