Mathieu Questel

Mathieu Questel, geboren am 18. Dezember 1981 in Rouen (Frankreich), begann nicht wie alle anderen in der Kunstwelt. Nachdem er an der höheren Kunstschule von Le Havre angefangen hatte, unterbrach er seinen Kurs und zog es vor, ein seiner Meinung nach vielversprechenderes BWL-Studium zu besuchen, wobei er sein Hauptinteresse außer Acht ließ.

Aber Leidenschaft holt die Realität ein, weil Mathieu durch seinen Großvater Jean Marc Künstler / Maler Normand, der ihm die Grundlagen des Zeichnens und Malens beigebracht hat, immer in die Welt der Kunst eingetaucht war. Mit zunehmendem Alter wird ihn ein Freund mit Graffiti bekannt machen, die er 5 Jahre lang nicht verlassen wird. Verzichten Sie auf ganze Nachmittage, um die Wände stillgelegter Fabriken zu streichen, und entdecken Sie andere Künstler, die diese gemeinsame Leidenschaft für Kunst und Aerosol teilen. Parallel zu seinem BWL-Studium wird er eine Ausbildung zum Autodidakten in Computergrafik absolvieren, um seine Monate in der Gestaltung von Logos und Flyern zu ergänzen, von denen er sowohl Händlern als auch vielen Musikveranstaltungen in der Region zugute kommen wird.

Diese Erfahrungen werden seine Vielseitigkeit kennzeichnen und seine berufliche Laufbahn auf Eventwerbung ausrichten, wo er seine ersten Schritte in Paris für einen berühmten Pariser Club unternehmen wird, dann auf den E-Commerce-Sektor, den er bis heute in Rouen als Grafikdesigner ausüben wird.

Um sich künstlerischer auszudrücken, wandte er sich der digitalen Malerei zu. Aus Mangel an Logistik und Werkstatt begann er dank der Unterstützung der Firma Epson eine ganze Reihe von Porträts aus der amerikanischen Popkultur in Acryl und mit digigraphischem Druck auf Canson-Papier ( führend im Imaging-Bereich), der ihn sponsern und ihm helfen wird, zum ersten Mal an verschiedenen Orten in Paris auszustellen.

Die Vereinigten Staaten hatten großen Einfluss auf Mathieus künstlerische Arbeit. In den 90er Jahren mit einem heißen Eisen markiert durch Serien, Filme, Blockbuster, Musik, das goldene Zeitalter der Skatekultur, US-Sport und die gesamte Amerikanisierung; Diese Kultur spielte auf seiner Lebensweise, dass er unter seinen Freunden den Spitznamen "der Amerikaner" erhielt.

Um diese Achse wird er sein neues Projekt "American Rebel Girls" orientieren, auf Kosten einer 180-Grad-Darstellung seiner früheren Arbeit. Dieses Mal wendet er sich der rebellischen Seite junger amerikanischer Frauen aus den 80er / 90er Jahren zu, die er mag. Er arbeitet in Acryl auf Leinen in mittleren und großen Formaten und lehnt eine ganze Reihe von Frauen aus den verschiedenen US-Bundesstaaten ab Ausdruck ihrer Haltung, ob hochmütig, lässig, provokativ, hager, mysteriös; ihre eigenen Ideen verteidigen.

Eine Serie mit einem figurativen, grunge, unstrukturierten, regellosen, singulären Stil mit einer Begeisterung für Abstraktheit, so definiert er seinen Ausdruck. Er nimmt ihren Blick ab, um ihre Anonymität zu wahren, und lenkt den Blick auf die Haltung und den körperlichen Ausdruck jeder dieser Frauen, die er auf seine Weise karikiert.