Sylvain Copete

Mein Freiheitsideal impliziert vielfältige Ausdrucksformen und einen instinktiven Umgang mit Materialien. Die Bedeutung einer Technik liegt in der Art und Weise, wie man sie anwendet. Deshalb entwickle ich mir eigene „Fähigkeiten“. Meine kreative Arbeit ist eine Reihe von Experimenten, ein bewegtes Ganzes, das je nach dem Grad der Freude, die es mir bereitet, zwingend lebt.

Fotografie (unscharf, bewegungsverschoben, Lomografie) und Druckgrafik (Reproduktion meiner Fotografien) sind für mich untrennbar. Skulpturen aus wiedergewonnenen Objekten (Styropor, Masken), Zeichnungen (Filzstifte, Bleistifte) und Malerei (Acryl) sind Variationen wiederkehrender Themen: Porträts, real oder imaginär, Masken – der Mensch wird in seinen vielfältigen Formen dargestellt. Ich male, bildhauere, fotografiere oder reproduziere in Serien und erlaube mir die Freude an Variationen. Die hier präsentierte Serie von zehn „Portraits Basquiaises“ (von insgesamt 28) entstand im Herbst/Winter 2011 während düsterer „VRP-Etappen“ kommerzieller Tourneen, die ich für meine Arbeit unternahm. In Anlehnung an J.M. Basquiat, den ich bis heute bewundere. Das Thema des imaginären Porträts ist eine Wiederkehr von ontologischer Ordnung und universellem Wert. Es besteht der Wunsch, eine fragmentierte Welt zu rekonstruieren und sie zu einer neu arrangierten, sichtbar menschlichen Figur zu machen.