Sonia Hivert

Dank einer Technik zum Projizieren verdünnter Tinten auf Papier rendern bestimmte Aufgaben Formen, die ich skizziere, markiere, akzentuiere und fülle. Alles beginnt mit dem Zufall, nachdem ich gesehen habe, was ich sehen möchte. Ein anderes Auge hätte wahrscheinlich etwas anderes gesehen, wenn wir die Wolken betrachten und uns vorstellen, wie sie aussehen könnten, oder wenn wir uns mit den berühmten Aufgaben befassen, die in der Psychoanalyse verwendet werden. Es ist eine sehr süchtig machende Technik, die mir viel Freiheit gibt. Wunschmaschinen Nicht der Mensch als König der Schöpfung, sondern einer, der vom tiefen Leben aller Formen oder Arten berührt wird, der für die Sterne und sogar die Tiere verantwortlich ist und der niemals aufhört, eine Orgelmaschine mit einer Energiemaschine zu verbinden , ein Baum in deinem Körper, eine Brust in deinem Mund, die Sonne in deinem Arsch: ewiger Begleiter der Maschinen des Universums. - Gilles Deleuze und Félix Guattari, L'Anti-Oedipe, p. 11. Das Universum der Künstlerin Sonia Hivert erinnert an das des amerikanisch-deutschen Malers und Illustrators Richard Lindner. Wie er malt oder zeichnet Hivert mit lebendigen Farben und in einem psychedelischen und täuschend naiven Stil die tausendundein Metamorphosen, die den postmodernen Menschen betreffen. Manchmal konzentriert er sich auf die maschinelle Komplexität des Universums, in dem dieser Mann gefangen ist - von Hivert "die persönliche Blase" genannt - manchmal auf seinen Körper (ohne Organ) und seine Fantasien - von Hivert seine "Streifzüge" genannt -, in die seine Produktionen fallen drei Hauptkategorien: die Kategorie der Werke, die "persönliche Organe" darstellen, wie in seinen großen Gemälden, die Kategorie "persönliche Energie", wie in seiner Tintenreihe, und die Kategorie der Werke, die "persönliche" Fantasien "darstellen, wie in seinen Serie von Skizzen. Bevor wir jedoch genauer auf die Analyse dieser drei Serien eingehen, aus denen sich Hivert zusammensetzt, ist es ratsam, zunächst die Natur seiner Charakterblasen zu beschreiben. Weil es diese Charaktere sind - die keine Identität besitzen, außer der ihres Geschlechts (Mann oder Frau) -, die das Geheimnis in sich tragen, das auf dreifacher Ebene von den Produktionen von Hivert erforscht wird. Körper ohne Mund (saugen), ohne Augen (sich vorstellen), ohne Ohren (hören und sprechen), ohne Anus (scheißen), diese Charaktere sind Wesen, die niemals geboren werden konnten und die aufgrund ihres glatten Charakters und ihrer Gattung befinden sich auf halbem Weg zwischen dem Proteus (der alle Formen annehmen kann) und dem Fötus, dessen Metamorphose-Kapazitäten durch die Wirkung der Welt, in der er lebt, und der Bildung, die er erhält, ständig verringert werden. Wir könnten daher sagen, dass die persönlichen Blasen von Hivert auf einfache und perfekte Weise die ständige Schwingung darstellen, die die "Natur" des postmodernen Menschen beeinflusst, dh die Tatsache, dass sie beide das Produkt der Natur ist und das Produkt der menschlichen Industrie. Als Produkt der menschlichen Industrie sind persönliche Blasen „persönliche Organe“, die in der Lage sind, sich mit den sozialen Flüssen zu verbinden, die sie herausfordern, wie dies in seiner Gemäldeserie der Fall ist. als Produkt der Natur sind sie „persönliche Energien“, die dazu neigen, sich in den Flüssen aufzulösen, die sie bilden und zusammensetzen, wie dies in seiner Serie Tinten der Fall ist; und schließlich sind sie als Verbindung dieser beiden Ordnungen „persophantasmatisch“ und in der Lage, ihre eigene Symbolik zu erzeugen, wie dies in seiner Serie Divagations der Fall ist. In seiner Paintings-Reihe untersucht Hivert beispielsweise die komplexen Beziehungen, die die Selbstblasen als „Selbstorgane“ mit den „sozialen Maschinen“ (ob religiös, sexuell, spirituell oder metaphysisch) verbinden, die sie mit a versorgen sollen stabile Identität. Umgekehrt dekonstruiert sie in ihrer Serie Encres diese Identitäten, indem sie sie mit der Wirkung einer chaotischen und dekodierten Kraft (der Kraft der Farbaufgabe) konfrontiert. Und schließlich projiziert sie uns in ihrer Serie Divagations in das Unbewusste dieser Kreaturen, die sich zwischen der Ordnung des Organs und der Auflösung der Energie erstrecken, um uns mit außerordentlichem Erfindungsreichtum den unendlichen Reichtum der gefundenen Fantasien besser zu zeigen Sie. Wie eine Alchemistin lädt uns Hivert daher ein, aus exoterischer Sicht (mit ihren "Maschinenorganen") über den schizophrenen Postkapitalismus zu meditieren, wie er von Deleuze und Guattari in L'Anti-Oedipe beschrieben wurde, und über einen esoterischen Standpunkt der Sicht (mit seinen „Energiemaschinen“ und seinen „Fantasiemaschinen“) auf das Bild des modernen Menschen, der, wie Michel Foucault am Ende von Words and Things prophezeite, bald verschwinden wird, wie eine Zeichnung im Sand ... - Frédéric-Charles Baitinger