Berit Louise Sara-Grønn

In ihrer Arbeit geht es darum, wie sie das Leben sieht, alle Aspekte davon sind aus ihrer Sicht. Sie sammelt alle Eindrücke aus ihrer Umgebung, Erfahrungen, Überzeugungen und Beziehungen, sie sind in einem Gespräch mit Erinnerungen und Ausdrücken, die sie hat. Sie möchte eine Bedeutung für Ereignisse und Zeit finden und ein Gefühl des Zufalls schaffen.

Sie glaubt, dass alles und jeder auf die eine oder andere Weise miteinander verbunden ist. Wir sind das Ergebnis von jemandem oder etwas anderem, das passiert oder passiert ist. In diesen Gedanken malt sie. Die Farben, die Striche und die Bewegungen sind in ständigem Fluss und in einem Gespräch im Entstehen, beeinflusst vom Zustand der Welt, den wechselnden Jahreszeiten und der sich bewegenden Zeit.

Sie nimmt alles mit in die Arbeiten, die sie macht. Es ist die Lebendigkeit aller Begriffe, die sie verkörpert, und sie hofft, dem Betrachter ein Fragment davon anbieten zu können.

Sie ist Sami und ihre Erziehung in der samischen Kultur hat ihr beigebracht, wie man Natur, Unterbewusstsein und die Spiritualität der Welt schätzt. Die Art und Weise, wie mit dem Leben umgegangen wurde, und die Eindrücke des Alltags sind gut in ihr. Ihre Arbeiten beginnen oft mit visuellen Eindrücken, die sie fotografiert hat. Diese Bilder sind für sie selbst, um sich daran zu erinnern, was sie gesehen hat, was sie an etwas denken ließ, an das sie denken möchte. Sei es ein Gefühl, ein Ereignis, eine Komposition, eine Farbe oder ein Licht. Sie speichert es in einer Cloud und nimmt es heraus, um zu sehen, wann sie ein Projekt startet. Wenn sie arbeitet, ist sie in ihren eigenen Gedanken, dies wird ein Text, ein Gemälde oder eine Skulptur. Sie hat sich oft ein Verständnis für den Ausdruck ausgedacht, den sie herausholen möchte, oder zumindest einen Wunsch nach dem, was sie erreichen möchte. Auf dem Weg dorthin ändert sich dies oft, vielleicht stimmt es nicht mit dem überein, was sie geplant hatte, und sie muss Änderungen an ihren Ausdrücken vornehmen. Sie verwendet dann einige Zeit, um sich an die neue Kreation zu gewöhnen, die während der Stunden, in denen sie an dem Stück arbeitet, entsteht, damit das Endergebnis Sinn ergibt.

In letzter Zeit hat Berit Louise an unvorbereiteten Leinwänden gearbeitet. Dies liegt daran, dass sie erkannt hat, dass sie weniger Kontrolle über die Farbe hat, sie fließt und sich nach Belieben ausbreitet, dass sie zu einem Kampf um den Weltraum wird und dass sie den Prozess faszinierend findet. Sie verwendet auch Text auf dem Weg, diese Schriften sind Emotionen, die als Worte entstehen. Ihr Schreiben ist Teil ihrer Arbeit und sie wechselt zwischen ihrer Verwendung, manchmal schreibt sie es direkt auf die Leinwand oder manchmal verwendet sie es für Titel. Sie fühlt sich als Teil eines Gesprächs und hat viel Lebendigkeit, um das Gemälde einzubeziehen, so dass es zu einer Fülle visueller Informationen wird.