Grace Unfolding, 2026
Drucke : Digitale Kunst, Tintenstrahl-Druck, Papier, Digitaldruck, Kunstdruck, Giclée-Druck, Digitaler Farbdruck · 45.72 x 30.48 x 0.1 cm 18 x 12 x 0 inch
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Beste Bewertungen : 9.6/10
Über das Kunstwerk
Typ
Drucke : nummeriert und limitiert auf 50 Exemplare
50 Exemplare vorhanden
Zustand
Kunstwerk in einwandfreiem Zustand, nicht gerahmt
Echtheitsprüfung
Verkauft mit Echtheitszertifikat des Künstlers
Rechnung des Künstlers
Signatur
Kunstwerk von Hand signiert
Technik & Träger
Abmessungen ( cm • inch )
45.72 x 30.48 x 0.1 cm 18 x 12 x 0 inch Höhe × Breite × Tiefe
Verkauft von
unabhängige*r Künstler*in
Referenzen
Zertifizierter Verkäufer seit 2026
Beschreibung
Limited Edition Collector Print – Signiert, nummeriert & Echtheitszertifikat (Edition von 50)
Aus der Standing Collection, zelebriert das stille Selbstvertrauen einer Frau, die mit Würde, Zielstrebigkeit und unerschütterlichem Selbstvertrauen durchs Leben geht. In Lanre Studios charakteristischem Afro Pop Kubismus-Stil destilliert die Komposition die Schönheit der afrikanischen Identität in kühne Geometrie, elegante Proportionen und raffinierten Minimalismus.
Ihr Gewand ist inspiriert vom Yoruba Aso Oke (Òfì), dem gefeierten handgewebten Textil, das lange Zeit Ehre, Prestige und kulturelle Identität symbolisiert. Jede geometrische Borte und Textur spricht von Generationen an Handwerkskunst, während die gestreckte Silhouette Gelassenheit, Widerstandsfähigkeit und zeitlose Eleganz vermittelt.
Die Komposition ist bewusst zurückhaltend. Anstatt sich auf aufwendige Details zu verlassen, lädt sie den Betrachter ein, die Kraft der Einfachheit wertzuschätzen – wo jede Form, Farbe und Linie Bedeutung trägt. Die spiralförmige Frisur, ein wiederkehrendes Lanre Studio Motiv, repräsentiert kontinuierliches Wachstum, die sich entfaltende Reise des Lebens und die anhaltende Verbindung zwischen Erbe und Zukunft.
Auf 170 g/m² archivtaugigem Fine Art Mattpapier gedruckt, bewahrt dieser museale Sammlerdruck jede scharfe Kante, jede gewebte Textur und die harmonische Farbanordnung. Ein archivtaugliches ChromaLife100+ Fine Art Druck gewährleistet eine außergewöhnliche Farbbrillanz und eine museale Langlebigkeit von über 100 Jahren unter ordnungsgemäßen Archivbedingungen.
KUNSTERSCHAFTERSTATMENT
Wahre Anmut ist nie laut. Sie offenbart sich durch stilles Selbstvertrauen, Integrität und den Mut, authentisch zu bleiben.
Dieses Werk ist meine Reflexion über die Schönheit, die entsteht, wenn wir uns ohne Entschuldigung als das akzeptieren, was wir sind. Die Figur steht weder in Feier noch in Trotz, sondern in vollkommener Harmonie mit sich selbst. Ihre Stärke wird durch ruhige Präsenz statt durch Spektakel ausgedrückt.
Dieses Werk erinnert uns daran, dass Identität etwas ist, das wir nicht nur durch Kleidung, sondern durch Charakter, Werte und die Geschichten, die von einer Generation zur nächsten weitergegeben werden, tragen.
Möge dieses Kunstwerk uns ermutigen, durchs Leben mit Selbstvertrauen, Würde und der stillen Gewissheit voranzugehen, dass unsere größte Schönheit darin liegt, ganz selbst zu werden.
SAMMLERPERSPEKTIVE
Sammleredition, die zeitgenössisches minimalistisches Design mit authentischer afrikanischer kultureller Erzählung verbindet.
Sammler fühlen sich zu diesem Werk hingezogen, weil es bietet:
Mehr als ein Porträt – es ist eine bleibende Feier der Identität, des Erbes und der stillen Stärke, die es uns ermöglicht, zu dem zu werden, was wir sein sollen.
Lanre Studio
"Wo moderne Geometrie auf zeitloses afrikanisches Erbe trifft."
Präsentation
Lanre Adefioye ist ein zeitgenössischer nigerianisch-kanadischer Künstler, dessen Werk die Schnittstelle von Kultur, Erinnerung und modernem Leben durch einen unverwechselbaren Stil erforscht, den er als Afro-Pop-Kubismus definiert, eine Verschmelzung von abstraktem Kubismus, Pop-Art und afrikanischem visuellen Erbe.
Seine künstlerische Praxis verwandelt alltägliche Momente in lebendige visuelle Erzählungen, in denen uralte Motive mit leuchtenden Farben und geometrischen Formen verschmelzen. Inspiriert von traditionellen afrikanischen Mustern und Symbolen, interpretiert Lanre diese durch eine zeitgenössische Linse neu und schafft so Werke, die sowohl in der Kultur verwurzelt als auch zukunftsweisend sind.
Durch seine vielschichtigen Kompositionen und dynamischen Strukturen lädt seine Kunst den Betrachter zur Selbstreflexion, emotionalen Verbundenheit und freudvollen Betrachtung ein. Jedes Werk wird so zu einem visuellen Dialog, einer Brücke zwischen Vergangenheit und Gegenwart, Tradition und Innovation, Einfachheit und Tiefe.
Lanres Werk zelebriert Identität, Rhythmus und die Kunst des Geschichtenerzählens und bietet einen modernen Ausdruck afrikanischen Erbes, der über Kulturen und Generationen hinweg Anklang findet.
Er arbeitet vorwiegend mit Acryl auf Leinwand und Holz sowie mit dreidimensionalen Holzskulpturen und schafft darüber hinaus digitale Werke, die seine Bildsprache auf zeitgenössische Formate übertragen. Seine multidisziplinäre Ausbildung in Industrie- und Grafikdesign trägt zu dem ausgeprägten Sinn für Rhythmus, Balance und visuelle Klarheit bei, der sein gesamtes Schaffen prägt.
Seine künstlerische Laufbahn begann in seiner Jugend nach einem prägenden Besuch im Atelier des verstorbenen Künstlers David H. Dale – eine Erfahrung, die sein Engagement für die Kunst bestärkte und seine künstlerische Ausrichtung prägte. Im Laufe der Jahre wurden seine Werke in Galerien und auf Kunstmessen ausgestellt, und seit über einem Jahrzehnt konzentriert er sich auf den Online-Vertrieb, wodurch seine Kunst ein internationales Publikum direkt erreicht.
Lanres Kunstwerke werden weltweit gesammelt. Zu ihren Erfolgen zählen über 4.800 verkaufte Kreationen über ihre Etsy-Plattform Lanre Studio, mehr als 700 Kundenbewertungen, Lizenzpartnerschaften mit großen Einzelhändlern wie Walmart, Bed Bath & Beyond, Michaels, Fabrix Lancaster und Let's Sew sowie ein Beitrag in CNN Underscore. Ihre Arbeiten wurden außerdem für die Veröffentlichungen der ICRW Champions for Change Awards Gala 2012 ausgewählt.
Lanres Mission ist es, Kunst zu schaffen, die erhebt, ein Werk, das für diejenigen, die es entdecken, eine kontinuierliche Quelle der Positivität, der Reflexion und der Verbindung ist.
Bewertungen unserer Kunden
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