Whispers of Verdance, 2023

Dasha Pogodina   Bestseller Aufstrebende Künstler

„Whispers of Verdance“ ist ein kontemplatives Porträt, das die Essenz von Wachstum und Selbstbeobachtung einfängt. Der Blick des Motivs ist direkt und wissend, umrahmt von einem Heiligenschein aus zartem Grün, der das Aufblühen von Geist und Seele symbolisiert. Die gedämpfte Palette aus Rosa- und Grüntönen suggeriert Weichheit und Verletzlichkeit, während die abstrakten Elemente im Hintergrund eine komplexe Innenwelt andeuten. Dieses Stück lädt den Betrachter ein, über die natürliche Schönheit der Selbstfindung und die stille Kraft nachzudenken, die man in seinem persönlichen Zufluchtsort findet. Innengarten-Serie. Daria erforscht die Möglichkeit der Selbstidentifikation einer Person anhand von Fragmenten von Kulturen und Konzepten. Ihre Arbeiten verwirklichen den Wunsch des Einzelnen nach Integrität im sich ständig verändernden Kreislauf von Ideen und Bedeutungen. Der Künstler hinterfragt die Möglichkeit, ein ganzer Mensch in der metamodernen Ära zu sein, die durch ein Oszillieren zwischen polaren Konzepten und einem Neudenken grundlegender Ideen der Vergangenheit gekennzeichnet ist. Seine Arbeit ist eine innere Antwort auf die Frage, was Integrität ist und ob es notwendig ist, bestimmte Ideale anzustreben. Sein Werk ist auch eine äußere Reaktion auf die noch immer in der Gesellschaft vorherrschenden totalitären Vorstellungen. Von oben aufgezwungene Konzepte fordern eine falsche Integrität, nämlich eine bestimmte Ideologie, und verfolgen alles, was über diese Konzepte hinausgeht. Daria wurde während des Zusammenbruchs der Sowjetunion an der Kreuzung der ukrainischen und russischen Kulturen geboren und manifestiert die Norm der Fragmentierung als Norm, indem sie Forderungen nach Integrität durch die Idee ersetzt, Andersartigkeit als bedingungslose Schönheit zu akzeptieren. Ihre Charaktere erschaffen ihre eigene Welt, in der die Kultur nicht zur Diktatur geworden ist – eine Welt, die Daria als ihr Zuhause betrachtet. Hier ist, was Daria selbst über ihre Roboter sagt. Ich zeichne hybride Kreaturen und Symbole einer mixanthropischen Welt, weil ich selbst das Gefühl habe, ein Hybrid aus Kulturen und Identitäten zu sein. Ich sehne mich nach Ganzheit, ich sehe sie gerne in anderen, aber ich fühle mich in mir selbst fragmentiert. Mit meinen Bildern akzeptiere ich meine eigene fragmentierte Identität und zeige, dass Schönheit nicht immer in einen bereits bestehenden Rahmen passen muss.