Friendship, 2024

Olha Vlasova  

Sie erhalten dieses Gemälde gespannt, mit bemalten Kanten und komplett fertig zum Aufhängen. Eine Rahmung ist nicht obligatorisch und hängt nur von Ihren Wünschen ab.

Dieses Gemälde stellt eine echte Freundschaft zwischen zwei sehr nahestehenden Menschen dar, deren Beziehung ein enges und abgeschottetes Ökosystem bildet, das der Außenwelt gegenüber manchmal feindselig ist.

Der Künstler ließ sich von einer Situation aus seiner Kindheit inspirieren. Als zwei Mädchen in einer großen Gruppe ein kleines Stück Schokolade unter sich aufteilten. In diesem Moment hatten sie das Gefühl, eine Geheimgesellschaft gegründet zu haben, und ihre Freundschaft wurde noch stärker, mit ihren eigenen Geheimnissen und Schattenseiten.

Die Ratten in diesem Gemälde symbolisieren die Unvollkommenheit der menschlichen Persönlichkeit. Aber selbst diese Unvollkommenheiten sind wichtige Säulen der Freundschaft und des gegenseitigen Verständnisses. Die Fähigkeit eines Freundes, solche Eigenheiten zu erkennen und zu akzeptieren, ist ein entscheidender Meilenstein bei der Entwicklung wirklich aufrichtiger Beziehungen.

Die Farben des Gemäldes vermitteln die Wärme und Lebendigkeit der Gefühle der Freunde füreinander. Und die geschlossene kreisförmige Komposition lässt auf die Vertrautheit und Geborgenheit ihrer Kommunikation schließen.

ÜBER DEN KÜNSTLER

Olha Vlasova ist eine ukrainische Künstlerin, die sich seit ihrer Kindheit leidenschaftlich für die Malerei interessiert. Sie erhielt ihre höhere Kunstausbildung in Malerei und Kostümdesign, was ihre Arbeit stark beeinflusste. Auch Ornamente spielen in ihrer Kunst eine bedeutende Rolle.

Olha experimentiert mit verschiedenen Techniken und Materialien, findet jedoch, dass Acrylfarben der Fantasie und der Erkundung grenzenlose Möglichkeiten bieten.

Als professionelle Künstlerin beschäftigt sich Olha intensiv mit den Themen weibliche Sexualität und Selbstwertgefühl. Ihr Ziel ist es zu zeigen, dass das Aussehen einer Frau weder ihre Bedeutung noch ihre Autonomie mindert. Olha ist der Ansicht, dass das Aussehen einer Frau ihre Wahl ist und nicht ein Mittel, um Ziele auf Kosten von Männern zu erreichen.

Als Künstlerin konzentriert sich Olha in ihrer Forschung auf die Vermittlung der persönlichen Erfahrungen von Frauen, die aufgrund ihrer Sensibilität und Weiblichkeit Herablassung und Wertminderung erfahren. Sie vermittelt, dass sich die Konzepte von Weiblichkeit und Ernsthaftigkeit, Verspieltheit und Rationalität nicht gegenseitig ausschließen und koexistieren können.

Olhas Arbeit beteiligt sich aktiv an der Diskussion über Toleranz und dem Streben, einen sicheren Raum für Selbstdarstellung zu schaffen. Sie verarbeitet Themen neuer Aufrichtigkeit in ihrer Arbeit und verkörpert den Wunsch, man selbst zu sein, ohne Angst vor Spott, Sarkasmus oder gesellschaftlicher Abstempelung zu haben.

Sie verfügt über umfangreiche künstlerische Erfahrung und ihre Werke befinden sich in Privatsammlungen in den USA, Norwegen, Dänemark, Frankreich und der Ukraine.