Janvier sur l'estran, 2023

Emmanuelle Vroelant   Neue bemerkenswerte Künstler

„Januar in der Bretagne, eine friedliche Atmosphäre in Grau und Beige, eine wahre Harmonie, wunderschön, wenn man nicht traurig ist, weil es Anstrengung kostet, die Schönheit der Küste im Winter zu betrachten.“

Dies lässt die großartigen Gaben des Lichts und der Farbe in den kommenden Tagen erahnen.

Dieses Werk etabliert sich unmittelbar als physische Erkundung der Landschaft, angesiedelt an der subtilen Grenze zwischen informeller Abstraktion und der sinnlichen Erinnerung an einen Ort. Man erkennt einen dezidiert materialistischen Ansatz, bei dem die Bildfläche nicht einfach bedeckt, sondern durch eine komplexe Schichtung tatsächlich konstruiert wird. Der Künstler hat mit Schichtdicke gearbeitet und dabei vermutlich Spachtel und Abschaben abwechselnd eingesetzt, um die darunterliegenden Schichten freizulegen und so die natürlichen Prozesse der Erosion oder Verwitterung von Gestein nachzuahmen.

Die bewusst zurückhaltende Farbpalette, die sich zwischen mineralischen und organischen Tönen bewegt, inszeniert subtile Dialoge zwischen kreidigem Weiß, Umbra und hellem Ocker. Diese sparsame Verwendung von Farbmitteln lässt viel Raum für das Spiel des Lichts, das nicht von einer äußeren Quelle zu stammen scheint, sondern aus dem Material selbst hervorzugehen scheint, insbesondere im oberen Bereich, der mit einer dampfartigen Transparenz behandelt wurde. Die grafischen Einschübe in tiefem Schwarz fungieren hier als visuelle Anker; sie strukturieren den Raum und betonen im Kontrast dazu die Leuchtkraft der helleren Bereiche, wodurch verhindert wird, dass die Komposition gänzlich im Ätherischen verschwimmt.

Die räumliche Anordnung bleibt einer klassischen Horizontalität treu und deutet die Schichtung von Ebenen an, ohne eine lineare Perspektive aufzuzwingen. Der Horizont wird eher angedeutet als gezeichnet und löst sich in einem malerischen Schleier auf, der Himmel und Erde verschmelzen lässt. Der Gesamteindruck ist der einer monumentalen Stille und eines angehaltenen Augenblicks, eine moderne Neuinterpretation des Erhabenen, in der die nervösen Pinselstriche das Wesen der Elemente – Wind, Salz, Kälte – einfangen, ohne jemals auf eine wörtliche Beschreibung zurückzugreifen.