Bronzeskulpturen
Gemälde : Acryl
100 x 70 x 0.1 cm 39.4 x 27.6 x 0 inch
Wie funktioniert’s ?
1
Sie wählen das Kunstwerk, das Ihnen gefällt, und die gewünschte Leasing-Dauer aus
2
Vervollständigen Sie Ihr Profil, um von einem Mitglied unseres Teams kontaktiert zu werden
3
Nach der Unterzeichnung des Vertrags erfolgt während der Vertragslaufzeit eine monatliche Abbuchung
14 Tage kostenlose Rückgabe
Garantierte Authentizität
Mehr erfahrenSichere Bezahlung
Auflage
Einzigartiges Kunstwerk
Signatur
Kunstwerk von Hand signiert
Echtheitsprüfung
Rechnung der Galerie
Abmessungen cm • inch
100 x 70 x 0.1 cm 39.4 x 27.6 x 0 inch Höhe × Breite × Tiefe
Trägermaterial
Rahmen
Nicht gerahmt
Tag
Kunstwerk in einwandfreiem Zustand
Standort des Kunstwerks: Frankreich
„Quiet Interior“, 70 x 100 cm (27,6 x 39,4 Zoll), ist ein großformatiges Acrylgemälde auf schwerem Fabriano-Papier der französischen Gegenwartskünstlerin Natalya Mougenot – beeinflusst von Henri Matisse –, das ein lebhaftes Stillleben mit roten Tulpen, blauen Vasen, gelben Zitronen und gerahmten Frauenporträts vor einem leuchtend grünen Hintergrund darstellt.
Durch die Verschmelzung von Fauvismus und Expressionismus in einem metamodernen Stil werden wilde, nicht-naturalistische Farben und kühne Konturen eingesetzt, um Emotionen anstelle von Realismus hervorzurufen, ähnlich wie bei Matisses fauvistischer Befreiung der Form, bei der Alltagsgegenstände vor innerer Vitalität pulsieren.
Wie Natalya sagt: „Kunst ist das, was man innerlich fühlt“, und dieses Werk spiegelt diese Überzeugung durch einen häuslichen Raum wider, der sich weniger wie eine Kulisse anfühlt, sondern eher wie ein emotionales Selbstporträt.
Matisses Einfluss zeigt sich in den kräftigen Farben, den ausdrucksstarken Konturen und der fröhlichen häuslichen Harmonie, die Natalja in ihre emotionale Bildsprache aufgreift und so ein schlichtes Interieur in eine Feier der Gegenwart verwandelt. Die dicken, dynamischen Konturen und flächigen Formen spiegeln Matisses dekorative Kühnheit wider, während die stilisierten Porträts in blauen Rahmen lebendig, fast wachsam wirken und expressionistische Intensität ausstrahlen, die Formen verzerrt, um inneres Leben zu vermitteln.
Das Gemälde präsentiert das Zuhause als einen Ort der Kraft, der Zuflucht und der Identität – einen Raum, der offenbart, wer wir sind, was wir lieben und wie wir leben. Natalya sagt dazu: „Ich vertraue meiner Intuition. Was auf die Leinwand kommt, ist das, was in diesem Moment in mir lebt.“ Diese intuitive Energie ist in der lebendigen Komposition sichtbar, in der Blumen, Gefäße und gerahmte Figuren zu Trägern von Erinnerung und Präsenz werden, anstatt bloße Objekte zu sein.
Ihre eigene Aussage, dass „eine Leinwand immer die Persönlichkeit des Künstlers widerspiegelt“, spricht direkt den Geist dieses Werkes an, in dem das Innere zum Spiegel des inneren Lebens wird.
Das Gemälde, gemalt mit Acrylfarben auf schwerem, säurefreiem italienischem Fabriano-Papier, ist mit einem schützenden Glanzlack versiegelt. Natalya erklärt, dass sie auf Papier arbeitet, weil es ihrer Technik perfekt entspricht: Sie trägt zunächst Acrylfarbe auf und fügt dann in einer zweiten Schicht Acrylmarker hinzu, um der Oberfläche mehr Energie, Bewegung und Lebendigkeit zu verleihen.
Sie wählt Papier auch deshalb, weil dessen Standardformate sich leicht rahmen lassen – ob mit einem Fertigrahmen oder einem individuell angefertigten Atelierrahmen, je nach Geschmack und Budget des Sammlers. So wird der Käufer in den Prozess einbezogen, denn der Rahmen trägt maßgeblich dazu bei, dass das Kunstwerk in seinem Zuhause seine volle Wirkung entfaltet.
Ihre Philosophie basiert auf Authentizität, Ehrlichkeit und Metamodernismus – einer metamodernen Note, die Aufrichtigkeit und Ironie vereint und Objekte gleichermaßen spielerisch und zutiefst persönlich erscheinen lässt. Natalya beschreibt ihre Arbeitsweise als von Aufrichtigkeit und emotionaler Wahrheit geleitet und sagt: „Ich beziehe mich oft auf den Metamodernismus, weil er meine Weltsicht widerspiegelt.“
Sie schreibt außerdem, dass ihre Gemälde „absichtlich unvollkommen“ seien und dass sie „Gesten, Zweifel, Sanftheit, Stärke – wie Menschen“ in sich trügen, was dem Werk seine lebendige, menschliche Qualität verleihe.
Die leuchtenden Farben sind nicht nur dekorativ; sie vermitteln positive Energie und lassen jedes Objekt emotional aufgeladen wirken, als ob der Innenraum selbst mit der Persönlichkeit seines Bewohners atmen würde.
Dieses Gemälde spricht Kunstliebhaber an, die Wert auf emotionale Authentizität und metamoderne Aufrichtigkeit legen, sowie Innenarchitekten, die nach lebendigen, persönlichkeitsbetonten Werken suchen, um moderne Wohnungen und Räume aufzuwerten.
Details:
Medium: Acryl auf schwerem, säurefreiem italienischem Fabriano-Papier, zum Schutz lackiert.
Das Kunstwerk wird ungerahmt verkauft. Es hat eine Standardgröße, sodass der Sammler einen Rahmen auswählen kann, der seinem persönlichen Geschmack und seiner Inneneinrichtung am besten entspricht.
Vorder- und Rückseite signiert.
Internationaler Versand aus Frankreich: Das Gemälde wird sorgfältig verpackt und flach versendet.
Über den Verkäufer
ART VOYAGE GALLERY • Frankreich
Artsper-Verkäufer seit 2022
Zertifizierter Verkäufer
Topseller
Dieser Verkäufer belohnt Sie für den Kauf mehrerer Werke
Natalya ist eine zeitgenössische französische Künstlerin, die in Lyon lebt.
Sie wurde in Kasachstan geboren und wuchs dort auf, dem Land, das für seine weitläufigen Steppen bekannt ist.
Sie kam 2003 nach Frankreich. Seitdem liebt sie ihr Wahlland.
Sie begann 2017 zu malen und nutzte es als therapeutische und emotionale Entspannung in Krisenzeiten. Diesen therapeutischen Ansatz integriert sie bisher in ihren künstlerischen Schaffensprozess.
In ihrer künstlerischen Praxis bezieht sie sich auf Begriffe des Metamodernismus, der vorschlägt, die Welt aus der Position des inneren Erwachsenen zu betrachten.
Als Künstlerin und als Frau setzt sie die Erfahrung ihrer persönlichen Suche nach einem Gleichgewicht um, das auf der Harmonie zwischen Geist, Seele und Körper basiert. Dieses Gleichgewicht ist ihrer Meinung nach die Säule für den inneren Erwachsenen.
Wichtige Bestandteile ihrer Arbeit sind Authentizität, Seelenfülle, Aufrichtigkeit, Emotionalität und Ehrlichkeit. Sie lässt die Objekte und Charaktere in eine Welt eintauchen, in der es keine Falschheit, Unhöflichkeit, Einsamkeit und Gleichgültigkeit gibt.
Sie arbeitet schnell und achtet stets auf die Details.
Ihr künstlerischer Prozess ist eine feine Balance zwischen Vor-Meditation und Spontanität, die ihr hilft, ihre ausdrucksstarken, atmosphärischen Kunstwerke mit einem modernen Hauch von Impressionismus zu schaffen, indem sie einen naiven Kunstansatz pflegt.
Bei Artsper ist es unsere Mission, Kunstwerke in aller Ruhe zu sammeln. Entdecken Sie den Schutz, den wir Ihnen in diesem Schritt Ihres Einkaufserlebnisses bieten.
Wir arbeiten in dieser Zusammenarbeit mit sorgfältig ausgewählten Kunstgalerien zusammen. Jeder Artsper-Verkäufer wird von unserem Team geprüft und genehmigt, garantiert, solange die Anhäufung unseres Codes gewährleistet ist. Somit haben Sie die Sicherheit, authentische und qualitativ hochwertige Produkte zu erwerben.
Vor der Online-Veröffentlichung hat unser Modernisierungsteam alle Kunstobjekte in Artsper überprüft und validiert. Sie können sich darauf verlassen, dass jedes Stück unseren Exzellenzkriterien entspricht.
Unser Expertenteam für zeitgenössische Kunst steht Ihnen telefonisch oder per E-Mail zur Verfügung, um alle Anfragen zu beantworten. Wir wissen, dass Sie dazu aufgefordert werden oder ein Medikament auswählen, um Ihre Sammlung zu bereichern, was wir tun möchten.
Wenn Sie einen Artikel bei Artsper gekauft haben und ihn weiterverkaufen möchten, bieten wir Ihnen eine spezielle Plattform, um ihn der Öffentlichkeit zu verkaufen. Um weitere Informationen zu erhalten, klicken Sie hier.
Sie haben die Möglichkeit, für bestimmte Artikel einen Preis anzubieten, beispielsweise in einer Galerie. Mit dieser Funktion können Sie Gespräche initiieren und möglicherweise Ihre Münzen zu Verkaufspreisen erwerben.
Das Nuestro-Team verhandelt mit uns und informiert Sie zeitnah darüber, wie Sie das beste Angebot erhalten. Sie müssen unsere Erfahrung nicht wiederholen, um eine Transaktion zum besten Preis zu garantieren.
Bitte beachten Sie, dass Sie mit Ihrem Verständnis vollkommen zufrieden sind. Wenn die Arbeit, die Sie erhalten, für Sie nicht geeignet ist, nehmen Sie sich 14 Tage Zeit, um sie zum gleichen Preis zu bearbeiten, und Sie erhalten die vollständige Rückerstattung, je nach Motiv.
Auf allen Seiten werden Kreditkarten von Paybox, dem weltweit führenden Anbieter von Zahlungslösungen, verarbeitet. Dank unserer strengen Sicherheitsstandards können Sie Transaktionen mit Vertrauen durchführen.
In seltenen Fällen, in denen ein Kunstwerk beschädigt oder nicht beschrieben ist, ist dies erforderlich. Ob es sich um eine Dezentralisierung, Reembolso, Wiederherstellung oder Änderung handelt, neue Geräte unterstützen Sie während des gesamten Prozesses und stellen sicher, dass Sie die Lösung finden, die sich am besten an Ihre Situation anpasst.
Verwenden Sie für Ihre Anfrage einige der in Artsper verfügbaren Methoden.
Informieren Sie etwaige Probleme innerhalb einer Woche nach Erhalt des Auftrags.
Anteil der erforderlichen Fotos (einschließlich Originaldesign und Verpackung).
Das erhaltene Produkt weist eine beschriebene Eigenschaft auf (zum Beispiel eine Firma oder eine Marke).
Das Kunstthema weist erhebliche Unterschiede in seiner Beschreibung auf (z. B. Farbvariation).
Der Artikel ist durch die Quittung beschädigt.
Der Transportstein oder die Beschädigung des Werkes.
Das Ergebnis ist deutlich zurückgegangen.
Con Artsper-Kobras in völliger Ruhe.
Haben Sie ein Gemälde, eine Skulptur oder ein Werk auf Papier gekauft?
Entdecken Sie unsere Expertentipps zur Konservierung und Präsentation Ihrer Werke in den untenstehenden Artikeln:
Die Lieferung ist international. Die Liste der verfügbaren Länder finden Sie im ersten Schritt Ihres Warenkorbs.
Falls Ihr Land nicht aufgelistet ist, kontaktieren Sie uns unter [email protected], und wir prüfen, was wir tun können.
Beachten Sie, dass bei internationalen Lieferungen Zollgebühren anfallen können. Dies wird im ersten Schritt des Warenkorbs angezeigt.
Sie können eine Lieferadresse wählen, die sich von der Rechnungsadresse unterscheidet. Stellen Sie sicher, dass eine vertrauenswürdige Person anwesend ist, um das Kunstwerk entgegenzunehmen, falls Sie nicht vor Ort sein können.
Artsper bietet Zugang zu mehr als 200.000 zeitgenössischen Kunstwerken aus 2.000 angeschlossenen Galerien. Unser Expertenteam wählt die Galerien sorgfältig aus, um die Qualität und Originalität der Objekte zu gewährleisten.
Sie profitieren von:
Zum Galeriepreis
Übertragung innerhalb von 14 Tagen, unabhängig von Ihrer Veröffentlichung
Einfacher Weiterverkauf des in Artsper gekauften Artikels
Personalisierte Untersuchungspakete (Auswahl und Universum der Medizin)
Der Kundendienst von Nuestro steht jedem zur Verfügung.
Wählen Sie Ihre Einstellungen aus.
Die Kunst gehört Ihnen
Passwort vergessen?
Keine Sorge! Geben Sie Ihre E-Mail-Adresse ein. Dann bekommen Sie eine E-Mail, um Ihr Passwort zurückzusetzen.
RückgabeLaden Sie ein Bild hoch und entdecken Sie ähnliche Werke auf Artsper