KH#285, 2023
Gemälde : Acryl, Pigmente · 50 x 60 x 4.5 cm 19.7 x 23.6 x 1.8 inch
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Beste Bewertungen : 9.6/10
Über das Kunstwerk
Typ
Gemälde : Einzigartiges Kunstwerk
Zustand
Kunstwerk in einwandfreiem Zustand, nicht gerahmt
Echtheitsprüfung
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Signatur
Kunstwerk von Hand signiert
Abmessungen ( cm • inch )
50 x 60 x 4.5 cm 19.7 x 23.6 x 1.8 inch Höhe × Breite × Tiefe
Verkauft von
Kunstgalerie
Referenzen
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Beschreibung
Diese Komposition erforscht die Spannung zwischen kräftiger Farbe und tiefem Schatten.
Ein leuchtend violetter Feld verankert die linke Seite. Es trifft auf eine zentrale Leere aus Schwarz. Die Formen verschieben sich mit einer subtilen, organischen Krümmung.
Dies verhindert, dass die Geometrie statisch wirkt.
Rechts tritt ein dichtes Waldgrün hervor. Es bietet einen kühlen Kontrast zur Wärme des Violetts.
Die Interaktion dieser Farbtöne erzeugt einen rhythmischen visuellen Puls. Jeder Farbblock beansprucht sein eigenes Territorium. Die Grenzen sind klar und doch fließend.
Das Gleichgewicht besitzt eine meditative Qualität.
Der Künstler konzentriert sich auf die Reinheit des Pigments. Die flache Auftragung der Farbe beseitigt jegliche Ablenkung. Dies lenkt den Blick auf die rohe Emotion der Palette.
Das Kunstwerk verwandelt ein einfaches Raster in eine Studie von Gewicht und Licht. Es evoziert ein Gefühl architektonischer Stabilität. Das dunkle Zentrum wirkt als gravitationszentraler Kern.
Es zieht die umgebenden Farben in einen engen, harmonischen Dialog. Das Ergebnis ist eine anspruchsvolle Erforschung chromatischer Beziehungen.
Die Oberfläche behält eine konsistente Textur über die gesamte Leinwand bei.
Das Kunstwerk ist zum Aufhängen bereit.
Präsentation
Klaus Hoffmann, Jahrgang 1957
Klaus Hoffmann erforscht in seinen Werken das Zusammenspiel von Farben und Formen, die besonderen Farbkontraste und die Wirkung rein monochromer Farbflächen.
Dabei vermeidet er figurative Assoziationen und orientiert sich an der Kunstrichtung der Konkreten Kunst.
Dabei bedient er sich zumeist geometrischer Formen, die auch Abweichungen und Brüche aufweisen können.
Sein Ziel ist es, Werke zu schaffen, die nur sich selbst darstellen und nicht auf Dinge verweisen, die sich außerhalb des Bildraums, in der sichtbaren Welt befinden.
Sie sollen zudem ein sinnliches Erleben der Farben und Formen und ihrer Wechselwirkungen ermöglichen.
Er arbeitet mit reinen, hochwertigen Pigmenten, die in wässrige Acryldispersion eingerieben und in vielen dünnen Schichten aufgetragen werden, um den Farbflächen Tiefe zu verleihen und ihre Leuchtkraft zu steigern.
Als Bildträger dient selbstgrundiertes Rohleinen, dessen natürliche Struktur erkennbar bleibt.
Dadurch wird der Bildträger in die Arbeit miteinbezogen und es entsteht ein autonomes Gesamtwerk.
Hoffmann absolvierte seine Ausbildung an der Wiesbadener Freien Kunstschule und der Freien Kunstakademie Frankfurt mit den Schwerpunkten Malerei, Komposition und Farbtheorie.
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