Les femmes de Tahiti, sérigraphie originale, 2023

Speedy Graphito   Best sellers Artistes émergents

Speedy Graphito, de son vrai nom Olivier Rizzo, est un artiste plasticien français né en 1961 à Paris. Il est considéré comme l'un des pionniers du street art en France, figure incontournable depuis les années 1980. Diplômé de l'École Estienne en 1983, il commence sa carrière au sein du collectif X-Moulinex, avant de se consacrer pleinement à sa démarche personnelle dès 1984. Très tôt, il investit l'espace urbain avec un style reconnaissable mêlant pochoirs, peinture, humour, et références populaires.

Son univers artistique s'inspire de la figuration libre, des bandes dessinées, des mangas, des jeux vidéo, mais aussi de l'iconographie publicitaire et de Disney, qu'il détourne pour en dénoncer l'impact sur l'imaginaire collectif. Le personnage "Lapinture", qu'il invente, devient rapidement une icône récurrente de son œuvre. L'artiste interroge avec ironie et acuité les codes visuels de notre société de consommation, tout en proposant une lecture ludique et critique du monde contemporain.

Speedy Graphito manie avec aisance la peinture, la sculpture, la vidéo, la photographie, les performances et l'art numérique. Il est l'auteur de fresques emblématiques sur les murs de Paris et de nombreuses villes à travers le monde. Ses œuvres ont été exposées dans de nombreuses galeries et institutions prestigieuses, en France comme à l'étranger. Parmi ses expositions les plus marquantes, on peut citer "Un Art de Vivre" au Musée du Touquet-Paris-Plage en 2016, sa première grande rétrospective muséale, "Les Mondes Imaginaires" au Musée en Herbe à Paris en 2021, ou encore "La Grande Illusion" à Fluctuart en 2024, une expérience immersive saluée par la critique.

Son travail est également présenté dans des galeries internationales, telles que la Fabien Castanier Gallery à Los Angeles et Miami, la Kolly Gallery à Zurich, ou la Cohle Gallery à Paris. En 2016, il bat un record lors d'une vente aux enchères chez Tajan avec son œuvre "Art is Fight", vendue 58 500 euros, confirmant son statut de figure majeure de l'art urbain contemporain. En hommage aux grands maîtres de l'histoire de l'art, il cite dans ses œuvres des références à Van Gogh, Mondrian, Miró ou encore Dalí, tout en conservant un style énergique, coloré et percutant.

Son œuvre est un miroir critique de notre époque, à la fois engagée, poétique et accessible, qui trouve un écho fort auprès d'un large public.