Tadig, le père, 2023

Samuel Perche  

En langue bretonne, Tadig signifie "Le Père". Cette peinture est un "portrait de famille", de la famille qu’on se choisit en tant que gay. Les roses et les bleus s’amusent à construire les ombres, et les réserves de la toile offrent des espaces de repos où l’on peut venir se réfugier. La poitrine imposante évoque tout autant l’hypermasculinité que le sein maternel. L’identité de genre est à la fois déconstruite et en construction.

Ma peinture est une vision gay du corps masculin, autant politique que poétique ; entre représentation taboue, souvenirs intime ou mémoire collective LGBTQIA+. L’anatomie masculine et la nudité deviennent les outils d’une nouvelle peinture de genre : l’expression d’une identité gay en mouvement, dans une volonté de réparation de l’imaginaire collectif traumatisé. Le désir devient prétexte à narration, à réflexion sur les rapports de pouvoir. Le contraste de la palette des couleurs roses et bleues interroge les stéréotypes de leur attribution à un genre défini, alors qu’au Moyen-Âge, le bleu était réservé aux femmes, en référence à la Vierge, par le lapis lazuli et sa pureté ; quand le rose, issu du rouge symbolisait la force et la virilité. 

L’œuvre est encadrée dans une caisse américaine en bois peint en blanc. Épaisseur de la baguette 1,5 cm.