Ximena Margarita Samudio

Ximena Samudio ist eine in Bogotá, Kolumbien, geborene plastische Künstlerin, deren Arbeit Form und Materie durch geometrische Kompositionen unter Verwendung verschiedener Elemente und Formate unter Verwendung von zweidimensionalen bis dreidimensionalen Trägern (Malerei, Skulptur) erforscht und so den sich verändernden Charakter von untersucht Dinge, um ihre eigene Umgebung zu rekonstruieren und neu zu interpretieren.

Ihre Drucke sind sowohl formell als auch streng. Ihre künstlerische Laufbahn begann 1999. Sie Zwischen Einzel- und Kollektivausstellungen auf nationaler und internationaler Ebene, Assistenz bei Museumsversammlungen, Salons und internationalen Kunstmessen. Spanien, Kolumbien und Venezuela waren Gastgeberländer und Räume für die Sichtbarkeit der Arbeit in den verschiedenen vorgeschlagenen Techniken.

Ihre Arbeiten sind in den Sammlungen des Enrique Grau Museums in Bogotá, des Faro Cabo Mayor Art Center Museum – Sanz-Villar Collection / Faro de Cabo Mayor, s/n / Santander Cantabria Spain, Ateneo de Carúpano Venezuela, Casaduo Center for Latin American enthalten Art Venezuela und Privatsammlungen in Frankreich und Deutschland.

Letzte Ausstellungen: 2021 IV Virtuelle Ausstellung. Mundoarti-Museum. Spanien. 2021 WIEDERAUFTRITT. Die Kunstgalerie-Filiale. Medellin Kolumbien. 2021 IV International Mini Print Kantabrien, Spanien. 2019 Ausstellung für moderne und zeitgenössische Kunst in Marbella. Gaudi-Kunstgalerie. Madrid. Spanien; Messe für moderne und zeitgenössische Kunst 2019 in Marbella. Marbella-Spanien.

Ich bin Industriedesigner, aufgewachsen zwischen Öl und Terpentin, dem Geruch gepresster Leinwände, die auf ihren ersten Anstrich warten, den Tinten zum Gravieren, der Wärme einer Werkstatt mit geschichtsträchtigen Druckpressen und Begegnungen mit Persönlichkeiten der Kunst beeinflusst, was ich bin und in meiner Arbeit, weshalb es als eine Verschmelzung zwischen dem Erfindungsreichtum des Designs und der Plastizität der Malerei entsteht.

Ich materialisiere auf Geometrie basierende Kompositionen bildhaft mit verschiedenen Elementen und Formaten, indem ich Träger von zweidimensional bis dreidimensional verwende und so den sich verändernden Charakter der Dinge erforsche, um meine eigene Umgebung zu rekonstruieren und neu zu interpretieren. Der Zuschauer, der diese Kompositionen betrachtet, wird aufgefordert, das, was zum Ausdruck kommt, mit dem in Beziehung zu setzen, was ihn in seinem täglichen Leben umgibt.

Die dreidimensionalen Stücke sind eine Ergänzung zur zweidimensionalen Sprache und eine Erweiterung der Malerei. Dialog. Es ist das, was die Figuren ständig um Monologe herum ausführen, die Bilder zurückgeben und auf die Leinwand oder die dreidimensionale Oberfläche projiziert werden. Parallelen, Symmetrien, Asymmetrien, geometrische Wiederholungen mit einer Variation in ihrer Zusammensetzung, die aus den Tiefen der Botschaft selbst hervorgeht und den Alltag und die Realität der Umgebung bewohnt. Es gibt ständig einen Erinnerungsschleier, der wie ein Nebel in unserer Erinnerung wohnt und sich in jeder dieser Formen widerspiegelt.