Ronald Ventura

Ronald Ventura ist der berühmteste und erfolgreichste philippinische zeitgenössische Künstler, der vor allem für seine vielschichtigen Werke bekannt ist, die für die vielfältige nationale, historische, kulturelle und religiöse Identität der Philippinen stehen. In seinem Werk, das eine große und komplexe Vielfalt an Stilen, Formen und Bildern aufweist, finden sich Aspekte von Graffiti, Cartoons, Hyperrealismus, Surrealismus und Pop-Art. Seine Praxis entwickelt sich ständig weiter und es gelingt ihm, seine vielfältige Kreativität in seinen Werken mit hohem Wiedererkennungswert einzusetzen.

Ronald Ventura wurde 1973 in der Stadt Manila auf den Philippinen geboren. Er studierte 1993 Malerei an der Universität von Santo Tomas, wo er nach seinem Abschluss eine Zeit lang als Kunstlehrer arbeitete. Im Jahr 2000 hatte er erstmals zwei Einzelausstellungen mit Gemälden. Die erste Veranstaltung wurde benannt und fand im Drawing Room in Makati City auf den Philippinen statt, die andere hieß , und fand im West Gallery Megamall in Mandaluyong City statt. Seitdem erlangte er Anerkennung, die sich in den nächsten Auszeichnungen widerspiegelte: dem Preis „Künstler des Jahres“ der Art Manila im Jahr 2001 und im Jahr 2005 erhielt er für seine Werkreihe „The Human Study“ den bedeutenden Preis der Ateneo Art Gallery im Rahmen des Studio Residency Grant in Sydney, Australien. Seine erste Ausstellung in den USA, Metaphysics of Skin, fand 2009 in der Tyler Rollins Fine Art Gallery statt. Heute ist er einer der meistverkauften Künstler aus Südostasien. Im Jahr 2011 wurde seine Leinwand bei der Sotheby's-Auktion für zeitgenössische südostasiatische Gemälde in Hongkong für 1,1 Millionen US-Dollar verkauft.

Dieser asiatische Künstler sieht seine Kunst als ein großes visuelles Sandwich aus zahlreichen Schichten und Einflüssen. Erstens stellt es die spezifische Situation der asiatischen philippinischen Kultur dar, die eine besondere Verschmelzung der einheimischen Kultur mit dem lokalen Erbe und den Landschaften darstellt, und andererseits den tiefgreifenden Einfluss der Besatzungskulturen der Vereinigten Staaten, Japans und Spaniens. Diese komplexen interkulturellen Beziehungen rufen ein besonderes Unbehagen hervor und Ventura versucht, alle Phänomene durch den Dialog der Bilder aus dem Osten und dem Westen aufzudecken. Daher interessiert sich Ronald Ventura für die Konzepte von Grenzen, Überschreitungen, Verschmelzungen und Kämpfen. Der Künstler interessiert sich für die Idee der „zweiten Haut“, weil sie eine Ausdrucksfläche für all diese kulturellen Signifikanten ist, egal ob sie mit Tattoos überschrieben, sichtbar oder verborgen ist. Er versucht auch, das Spektrum seiner Inspirationen zu erweitern, indem er die globalen Möglichkeiten des Internets und des Reisens nutzt. Auf diese Weise sind Venturas Gemälde eine ständige Verschmelzung erfahrener Kulturen, die außerhalb seiner direkten Kontrolle oder seines Willens liegt.

Ronald Venturas Kunst und die Ästhetik seiner Werke stehen im Einklang mit den Inhalten, an denen er interessiert ist. Er eignet sich Popkultur und ihre fiktive Ikonographie, kommerzielle Bilder und Zeichentrickfiguren wie Mickey Mouse, Angry Bird oder Hello Kitty an und verwickelt sie mit anderen fantastischen Kreaturen und Tieren. Spannungen, lebhaftes Knurren und Überlagerungen hyperrealistischer Bilder auf seiner Leinwand zeigen starke Dynamiken, Widersprüche und Konflikte. Dem Künstler gelingt es auch, diese ästhetischen Qualitäten in verschiedenen Skulpturen zu archivieren, in denen er das Hohe und das Niedrige, das Schöne und das Hässliche, das Lebendige und das Blasse, die Freude und das Leid mischt.