Ed Rossbach

(1914-2002)

Ed Rossbach schloss sein Studium 1946 in Cranbrook ab. Er arbeitete zusammen mit Marianne Strengell im engen Rahmen der euro-Bauhaus-skandinavischen Webtraditionen für die Industrie. „Als Reaktion auf diese enge Definition von Textilien“, schrieb Jo Ann C. Stabb in Retro/Prospective: 25+ Years of Art Textiles and Sculpture (Band 37), „wurde Rossbach von indigenen Textilprozessen und der Verwendung gefundener Materialien fasziniert da er von 1950 bis 1979 als Fakultätsmitglied Artefakte in der Anthropologiesammlung der University of California, Berkeley, studierte. Rossbach inspirierte eine Renaissance der Korbwaren- und Gefäßformen und beeinflusste andere Künstler, darunter seine Schüler Gyöngy Laky und Lia Cook.

Künstler-Statement: „Nun, ich liebe all diese Mischung von Dingen, die die Leute auf verschiedene Weise interpretieren könnten, die ich nicht beabsichtigt hatte“, sagte Ed Rossbach Ich will es nicht ernst meinen. Natürlich rede ich mir nicht ein, dass die Leute überhaupt viel über diese Dinge nachdenken, ich denke, sie gehen einfach vor ihren Augen vorbei. Vielleicht wird jemand ein bisschen darüber nachdenken, aber ich tue es Ich glaube nicht, dass sich irgendjemand sehr darum kümmert, was ich tue. Ich denke, es ist sehr ungewöhnlich, dass die Leute ernsthaft betrachten, was jemand anderes als Kunstwerk anbietet. Du machst es sehr für dich selbst . Und ich nehme an, das ist die Essenz dessen, was ich tue…“

Ausgewählte Dauerausstellungen und Ausstellungsorte:

Museum of Modern Art, New York, New York (Wandbehänge und der neue Klassizismus); Metropolitan Museum of Art, New York, New York; Museum für Kunst und Design, New York, New York; Kunstinstitut von Chicago, Illinois; Stedelijk Museum, Amsterdam, Niederlande (Textilstruktur); Renwick Gallery, National Museum of American Art, Smithsonian Institution, Washington, D.C. (The Object as Poet); Milwaukee Art Museum, Wisconsin (Fiber R/Evolution); Philadelphia-Kunstmuseum, Pennsylvania; Racine-Kunstmuseum, Wisconsin; Museum der Schönen Künste, Boston, Massachusetts; Textilmuseum, Washington, D.C. (Einzelausstellung); Seattle-Kunstmuseum, Washington; Cooper Hewitt, National Museum of Design, Smithsonian Institution, New York, New York; Wadsworth Atheneum, Hartford, Connecticut; das Museum of Art, Rhode Island School of Design, Providence.