City 2, Circa 2023

Jérôme Poumès  

Seit seiner Jugend fühlt sich Jérôme Poumès unaufhaltsam zum Zeichnen und Malen hingezogen, das er täglich mehrere Stunden betreibt. Für ihn ist es eine Gelegenheit, der Welt um ihn herum zu entfliehen und ein Universum zu schaffen, in dem er Gelassenheit und Zufriedenheit findet.

Nach seinem Abschluss in Philosophie und Kunstgeschichte in Bayonne verließ er seine Heimatregion und studierte zwei Jahre lang an der berühmten Kunstschule "Penninghen" in der Rue du Dragon in Paris und schloss sein Studium an der nicht minder berühmten Akademie Charpentier, ebenfalls in Paris, ab. Parallel zu einer erfolgreichen Karriere als Art Director

Parallel zu seiner erfolgreichen Karriere als Art Director widmet er sich dem malerischen Ausdruck in verschiedenen Formen und Techniken, vor allem aber in Acryl auf Leinwand mit dem Messer. Die Ausübung seiner Kunst ist ein offenes Fenster zur Welt um ihn herum, weit entfernt von der turbulenten und konkurrenzbetonten Alltagswelt seiner Tätigkeit als Art Director in der Kommunikationsbranche.

Mit einem akademischen Hintergrund hat seine Malerei verschiedene Richtungen eingeschlagen, von figurativ bis abstrakt oder sogar bis zu einer gewissen Form des Expressionismus.

Das Universum, das er vorschlägt, ist durch seine Kompositionen, seinen lebendigen Stil sowie seine besonders kontrastreichen und nuancenreichen Farbtöne, die eine beeindruckende Arbeit am Licht und am Objekt hervorheben, sehr energisch. Seine Inspirationsquellen sind die Geschichte, die menschlichen Gefühle und Emotionen, die Mythologie, das urbane Umfeld und die Schönheit der Natur, um nur einige zu nennen.

Seine Werke beruhen auch auf eigenen Erfahrungen und persönlichen Emotionen. Er bleibt vor allem ein "Künstler-Forscher", ein Entdecker, immer auf der Suche nach unerforschten kreativen Gebieten. Zweifellos ist es dieser Durst nach neuen Eindrücken, der ihn dazu brachte, sich für die Bildhauerei zu interessieren.

Der Wunsch, von der 2D- in die 3D-Welt zu wechseln, ist das Ergebnis einer lebenslangen Faszination für die Wirkung des Lichts auf das Objekt, wodurch Volumen entsteht.

Dieses Streben nach Kraft, das sein Werk auf der Leinwand kennzeichnet, setzt sich in den sorgfältig ausgewählten, modellierten, gehämmerten und patinierten Formen seiner Stahlarbeiten fort, die ausschließlich aus recycelten Materialien in einer ökologisch verantwortlichen Dynamik hergestellt werden.

Die Bildhauerei war schon seit vielen Jahren ein Teil seines Wunsches, aber erst die Begegnung mit dem Bildhauer und Eisenflechter Gilbert Kadysewski gab den Ausschlag, sein Projekt in die Tat umzusetzen.

Von ihm in der Kunst des Schmiedens und der Lichtbogenschweißtechniken ausgebildet, stürzte sich Jérôme dann kopfüber in das Material und vervielfachte seine Experimente in der Arbeit mit Stahl, indem er uns eine Palette von Werken von großer Vielfalt entsprechend seinen Emotionen und seinem kreativen Verlangen anbot.

Für ihn gibt es keine Grenzen zwischen den verschiedenen Kunsttechniken, die er praktiziert. Seine Gemälde und Skulpturen bedingen sich gegenseitig in einer Kontinuität von Forschung und schöpferischer Energie, die durch einen Geist ständiger Wachsamkeit und grundlegender Neugierde ständig erneuert wird.

Als Nonkonformist und Künstler von seltener Schlichtheit vertritt er die Freude am Schaffen auf dem Weg der Selbstverwirklichung, in aller Ehrlichkeit und Bescheidenheit. Für ihn muss das Ziel zugunsten des alleinigen Wunsches, etwas zu schaffen, in den Hintergrund treten. Man versucht nicht, etwas zu erlangen, sondern etwas zu schaffen, bis man durch die Arbeit eine gewisse Form der Zufriedenheit und Fülle erfährt.

Jérôme Poumès stellt regelmäßig in Frankreich und im Ausland aus, zum Beispiel auf der Internationalen Ausstellung SARRIA in Spanien 2011, 2013, 2015 und 2017 oder in TOKYO seit 2013.

Künstler bewertet AKOUN in der Malerei.