Bronzeskulpturen
Gemälde : Sprühfarbe, Acryl · 150 x 170 x 3 cm 59.1 x 66.9 x 1.2 inch
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Typ
Gemälde : Einzigartiges Kunstwerk
Zustand
Kunstwerk in einwandfreiem Zustand, nicht gerahmt
Echtheitsprüfung
Verkauft mit Echtheitszertifikat des Künstlers
Rechnung des Künstlers
Signatur
Kunstwerk von Hand signiert
Technik & Träger
Sprühfarbe , Acryl auf Leinwand
Abmessungen ( cm • inch )
150 x 170 x 3 cm 59.1 x 66.9 x 1.2 inch Höhe × Breite × Tiefe
unabhängige*r Künstler*in
Referenzen
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Es gibt Orte, die nicht zum Raum gehören. Es gibt Momente, die nicht zur Zeit gehören. Dieses Gemälde scheint aus solch einem unmöglichen Bereich zu entspringen – einem Reich, das vor der Schöpfung schwebt, wo das Licht noch nicht zu Licht geworden ist und die Materie noch im Traum ihrer eigenen Existenz schwebt.
Was sich hier offenbart, ist weder eine Landschaft noch ein erkennbares kosmisches Phänomen. Es ist die Spur einer Präsenz, älter als die Form selbst. Eine Erinnerung ohne Besitzer. Eine Erinnerung, die durch die Dunkelheit getragen wurde, vor der Geburt der Sterne, vor dem Erscheinen des Horizonts, bevor das Universum den Unterschied zwischen Abwesenheit und Anwesenheit erlernte.
Fließende Felder aus Violett, Asche, Schwarz und geisterhaftem Silber verschmelzen wie vergessene Kontinente in einer unsichtbaren Strömung. Nichts ist beständig. Nichts ist endgültig. Jede Geste scheint in einem Zustand des ständigen Werdens gefangen, als zögere die Wirklichkeit selbst an der Schwelle zur Inkarnation. Formen entstehen, nur um zu verschwinden. Licht wird geboren, nur um zum Schatten zurückzukehren. Alles existiert in jenem fragilen Zwischenraum, in dem die Existenz noch nicht entschieden hat, was sie werden wird.
Im Zentrum des Gebildes pulsiert eine glühende Turbulenz. Sie ähnelt einem Stern, ist aber noch keiner. Sie ist die Möglichkeit eines Sterns, die Vorahnung zukünftigen Strahlens. Ein stiller Kern, um den ungeborene Zukünfte wie Geister kreisen, die auf einen Namen warten. Man hat den seltsamen Eindruck, das Universum erinnere sich an etwas, das es noch nicht erlebt hat.
Unter durchscheinenden Schleiern und atmosphärischen Schichten liegen Fragmente von Ordnung, fast ausgelöschte geometrische Formen, Relikte einer geheimnisvollen Architektur. Sie wirken wie die Überreste einer Zivilisation, die existierte, bevor sich die Materie zu Welten und Sternbildern formierte. Diese Spuren legen nahe, dass kein Anfang gänzlich neu ist; jede Geburt trägt die Ruinen einer anderen in sich.
Das Werk verweilt in einer metaphysischen Dämmerung, in der Gegensätze ihre Gewissheit verlieren. Hier ist Dunkelheit nicht die Abwesenheit von Licht, sondern dessen Schoß. Hier gleicht Zerstörung der Schöpfung. Hier geht die Erinnerung der Erfahrung voraus. Die Zeit verläuft nicht mehr geradlinig, sondern im Kreis, und Anfänge und Enden werden zu Spiegelbildern desselben Geheimnisses.
Die gesamte Komposition scheint von einem langsamen, tiefgreifenden kosmischen Atemzug beseelt. Formen werden in einen stillen Strudel gezogen – keinen der Gewalt, sondern der Transformation. Alles strebt dem Entstehen entgegen. Alles strebt der Offenbarung entgegen. Doch die Offenbarung selbst bleibt aus. Das Geheimnis bleibt bestehen.
Diese Mehrdeutigkeit ist wesentlich. Das Gemälde versucht nicht, das Universum zu erklären; es sucht vielmehr seine unbeantworteten Fragen zu ergründen. Es erforscht die uralte Intuition, dass die Existenz eine geheime Erinnerung bergen mag – eine Erinnerung, die in Licht, Materie und vielleicht sogar im Bewusstsein selbst eingeschrieben ist. Eine Erinnerung, die durch Epochen der Dunkelheit wandert und auf den Augenblick wartet, in dem sie sichtbar werden kann.
Die kleinen, leuchtenden Risse, die über die Oberfläche verstreut sind, gleichen Botschaften aus einer Welt jenseits unserer Wahrnehmung. Sie flackern wie Fragmente einer vergessenen Sprache, Überreste eines Dialogs zwischen Chaos und Ordnung, Stille und Offenbarung. Die Schlussfolgerung ist beunruhigend und schön zugleich: Jeder Stern, jedes Lebewesen, jeder Augenblick des Bewusstseins mag seinen Ursprung in einer unsichtbaren Quelle haben, die sich jeder Messung entzieht und doch der Seele zutiefst vertraut ist.
Aus der Ferne betrachtet, eröffnet das Werk kosmische Dimensionen. Aus der Nähe betrachtet, löst es sich in Spuren, Narben, Zufälle und das Flüstern der Materie auf. Zwischen Unendlichkeit und der Zerbrechlichkeit der menschlichen Geste entsteht eine einzigartige poetische Spannung. Der Betrachter ist eingeladen, zugleich die Unermesslichkeit der Schöpfung und die Verletzlichkeit eines einzigen Funkens zu ergründen.
Letztlich geht es in *Die Erinnerung eines Sterns, bevor er geboren wurde* weder um Astronomie noch um das physikalische Universum. Es geht um das Geheimnis des Werdens. Um jenes verborgene Leben, das jedem Erscheinen vorausgeht. Um den Augenblick, in dem etwas Unbekanntes sich unter der Oberfläche der Wirklichkeit zu bewegen beginnt und Licht und Bedeutung sammelt, bevor es in die sichtbare Welt tritt.
Vielleicht existiert vor jeder Geburt eine Erinnerung. Eine unmögliche, uralte und leuchtende Erinnerung, die in der Dunkelheit auf den richtigen Moment zum Erwachen wartet. Und dieses Gemälde ist das Echo dieses Wartens. Es ist der Schatten eines Sterns, der noch nicht existiert und sich doch bereits an sein eigenes Licht erinnert.
Ausbildung
1995 - 2000
Gheorghe Asachi IASI TECHNISCHE UNIVERSITÄT RUMÄNIEN – Bachelor-Abschluss in Elektronik und Telekommunikation
2013 - 2016
GEORGE ENESCU IASI UNIVERSITÄT DER KÜNSTE RUMÄNIEN – Bachelor of Fine Arts
Jenseits unserer Fähigkeit, die Schöpfung zu verstehen, liegen die Bemühungen der Künstler, die Wissensgebiete zu erforschen, die Begegnung zwischen der körperlichen und der geistigen Dimension, das Mysterium des Universums, das Ovidiu Kloska nicht nur in die Malerei überträgt, sondern auch in andere Bereiche der Kunst, mit denen er auf spannende Weise an der Grenze zwischen dem Menschlichen und dem Göttlichen, zwischen dem Figurativen und dem Abstrakten experimentiert.
Ständig fasziniert, öffnet sich diese Dynamik der Form auf einzigartige Weise und projiziert einen Geisteszustand, eine mentale Performance mit neurologischen Schaltkreisen. Sie ist mein magisches Auge. Ich glaube, dass Einzigartigkeit mit der Fähigkeit beginnt, ein Universum aus Dingen zu erfinden, die von der Zeit zerbrochen und vergänglich geworden sind. Ich verbringe Stunden damit, den Schlamm, die Falten der Bäume, den Rost der von der Zeit beschädigten Mauern zu betrachten. Es ist eine Übung, die jeder praktizieren sollte. Es bedeutet, sich dem Geist zu öffnen, mit dem Erhabenen in Kontakt zu treten. Während dieses kurzen Austauschs zwischen den Dingen bin ich mit Stille und unendlicher Zeit verbunden. Erhaben Esoterisch. Und nachts dieses kalte und faszinierende Licht, das die Bedeutung der Dinge verändert, getragen von einem inneren Zittern, das für einen Moment bekannt ist und durch die Bilder schwebt.
Meine visuelle Arbeit beschäftigt sich mit Spiritualität, Träumen, Bewusstlosigkeit, Delirium, Halluzinationen, Form- und Lichtveränderungen, Spontaneität, Illusion, dem Abnormalen und Normalen, dem Bizarren und Verschleiß. Ich wurde am 27. Juli 1977 im Kreis Neamt geboren, einer Kleinstadt im Nordosten des Landes. Im Jahr 2000 schloss ich mein Studium an der Fakultät für Elektronik und Telekommunikation der Technischen Universität Gheorghe Asachi in Iași, Rumänien, ab. 2009 besuchte ich Meisterkurse an der Fakultät für Bildende Künste der George Enescu-Universität der Künste in Iași mit dem Projekt „Urbane Abnutzung, onirische Interferenzen, Kunstobjekt“. Ich lebe und arbeite in Focsani, Kreis Vrancea, Rumänien.
Mitglied der rumänischen Union professioneller Künstler UAP
Frühere Veranstaltungen
Veranstaltung: Einzelausstellung Gemälde November 2019 Ovidiu Kloska
Termine: 20. November 2019 - 19. Dezember 2019
Ort: romanArt Gallery Roman Romania, Rumänien
Die Ausstellung fand in der Galerie RomanArt in der Heimatstadt des Künstlers Roman statt.
Veranstaltung: Allein mit Invisible Touch, April 2015
Termine: 17. April 2015 - 3. Mai 2015
Ort: Kunstgalerie „Nicolae Mantu“, Galati, Rumänien
Einzelausstellung – Malerei – Kunstgalerie „Nicolae Mantu“, Galati, Rumänien
Veranstaltung: „Zeichen der Erinnerung“
Termine: 14. November 2009 - 25. November 2009
Standort: Focsani, Vrancea, Rumänien
Das konzeptionelle Ereignis mit dem Titel „Spur der Erinnerung“ konzentriert sich auf das Porträt der zeitgenössischen Ästhetik, des urbanen Menschen, der in einen Schlaf der Unpersönlichkeit, Namenlosigkeit, geistigen und materiellen Beschränkung gefallen ist, und zeigt direkte, ausdrucksstarke Kompositionen des Künstlers, die sogar prägnant sind, aber Spuren dieser menschlichen Erinnerung tragen, die im Universum fortbestehen werden.
Die Ausstellung umfasst Ölarbeiten auf Leinwand, metallische grafische Eingriffe in Fotografien und farbige Ölkreationen in Verbindung mit Holz, rostigem Draht und sogar Nägeln.
Die Ausstellung wurde am 14. November um 18 Uhr eröffnet. Ehrengast dieser Kulturinitiative aus Vrancea ist der prominente Schriftsteller George Neagu, Gründer und Chefredakteur des Kulturmagazins „Literary Mirror“.
Veranstaltung: ESPACE COTOS ART GALLERY SAINT TROPEZ – FRANKREICH, Ausstellung im Oktober 2007
Termine: 2. Oktober 2007 - 18. Oktober 2007
Standort: Espace Cotos Art Gallery, Saint Tropez, Frankreich
Einzelausstellung in einer privaten Kunstgalerie des berühmten französischen Malers Georges Cotos.
Der Künstler präsentierte Ölgemälde auf Leinwand und Grafiken auf Papier
Alle unsere Bewertungen stammen von Beste Bewertungen
Gemälde . 120 x 120 cm Gemälde . 47.2 x 47.2 inch
14.000 €
Gemälde . 100 x 120 x 2 cm Gemälde . 39.4 x 47.2 x 0.8 inch
3.000 € 2.250 €
Drucke . 60 x 40 x 0.3 cm Drucke . 23.6 x 15.7 x 0.1 inch
500 € 450 €
Gemälde . 120 x 150 x 3 cm Gemälde . 47.2 x 59.1 x 1.2 inch
5.000 € 3.500 €
Gemälde . 70 x 90 x 2 cm Gemälde . 27.6 x 35.4 x 0.8 inch
1.802 €
Gemälde . 160 x 100 x 4 cm Gemälde . 63 x 39.4 x 1.6 inch
5.750 €
Gemälde . 200 x 130 cm Gemälde . 78.7 x 51.2 inch
22.500 €
Gemälde . 100 x 100 x 4 cm Gemälde . 39.4 x 39.4 x 1.6 inch
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Gemälde . 150 x 170 x 3 cm Gemälde . 59.1 x 66.9 x 1.2 inch
9.000 €
Gemälde . 80 x 60 x 2 cm Gemälde . 31.5 x 23.6 x 0.8 inch
4.800 €
Gemälde . 90 x 90 x 1 cm Gemälde . 35.4 x 35.4 x 0.4 inch
5.500 €
Gemälde . 170.2 x 203.2 x 3.8 cm Gemälde . 67 x 80 x 1.5 inch
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Gemälde . 50 x 50 x 1.5 cm Gemälde . 19.7 x 19.7 x 0.6 inch
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Gemälde . 120 x 150 x 2 cm Gemälde . 47.2 x 59.1 x 0.8 inch
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5.400 €
Gemälde . 150 x 200 x 3 cm Gemälde . 59.1 x 78.7 x 1.2 inch
7.300 €
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