Dieses Kunstwerk wird gerollt in einem schützenden Rohr (nicht gespannt) für den sicheren internationalen Versand versandt. Die Leinwand umfasst zusätzliche 2 Zoll (5 cm) Material auf jeder Seite für das professionelle Spannen auf einem Holzrahmen. Die in der Auflistung angegebenen Abmessungen beziehen sich auf die endgültige Größe des Kunstwerks nach dem Spannen.
ÜBER DAS KUNSTWERK
Manchmal brauchen wir Geschichten, um die Welt so, wie sie ist, nicht zu erklären, sondern um an ihre Güte wieder zu glauben.
In diesem Gemälde erforscht die Künstlerin die heilende Kraft von Zärtlichkeit, Vorstellungskraft und Vertrauen. Ein kraftvoller Bär mit seinen scharfen Klauen und Zähnen wird zu einem Symbol des Schutzes anstatt der Gefahr. Neben ihm findet die verletzliche weibliche Figur einen Raum, in dem sie sich nicht länger verteidigen muss.
Das Werk spiegelt eine der zentralen Ideen wider: wahre Intimität schafft einen sicheren Raum, in dem Verletzlichkeit keine Schwäche, sondern ein Ausdruck von Vertrauen ist. Liebe eliminiert nicht die Gefahren der Außenwelt, sondern bietet einen Ort, an dem wir unsere Abwehrmechanismen vorübergehend niederlegen können.
Durch die Sprache der Märchen erinnert uns die Künstlerin daran, dass geliebt zu werden manchmal bedeutet, jemanden zu haben, der die Welt wieder sanft erscheinen lassen kann.
PERICHORESIS SERIE
„Perichoresis“ (altgriechisch περιχώρησις - „Durchdringung“), ein theologischer Begriff, der die gegenseitige Durchdringung göttlicher Teile ineinander beschreibt, um eine einzigartige Vereinigung zu beschreiben, die weder Vermischung noch Verschmelzung impliziert, sondern eine unteilbare Einheit betont.
Daria erforscht das Thema der neuen Sexualität und wählt bewusst einen Begriff aus theologischen Traktaten für ihre Serie von Werken.
Mit dieser Geste protestiert sie gegen die Gebote der Religion, die Manipulation und Pessimismus der Kirche gegenüber menschlichen sexuellen Manifestationen und Körperlichkeit, die falschen Bedeutungen und Konzepte, mit denen Religionen belastet wurden, und anstatt wahre Verbindungen und Brücken für den Menschen und Gott zu bauen, bauen sie Mauern.
„Perichoresis“ ist für sie ein wunderschöner und komplexer Begriff, der die Fusion des Göttlichen und des Materiellen beschreibt. Nachdem sie in der protestantischen Tradition in einer orthodoxen Gesellschaft aufgewachsen ist, merkt Daria die übliche Trennung von Sexualität und Göttlichkeit in all diesen Religionen, während sie Sexualität als die deutlichste Manifestation von Göttlichkeit, Schönheit und Erhabenheit sieht.
Die Künstlerin stellt fest, dass die christliche Kultur das Bild des weiblichen Körpers mit einer Erzählung von pornografischer Spannung aufgeladen hat, während sie gleichzeitig das Paradies vor dem Fall als ein sexuelles Paradies, den Garten irdischer Freuden, darstellt. Für die Künstlerin ist das sexuelle Paradies eine sichere Umgebung, vollständiges Vertrauen, Akzeptanz, die Möglichkeit, sich zu öffnen und das Andere zu entdecken, die Möglichkeit zu lernen, geliebt zu werden und zu lieben.
Liebe ist eine Umgebung, in der Verschmelzung nicht in einer anderen Person aufgelöst wird, sondern im Gegenteil die Individualität jedes Einzelnen stärkt und sie bereichert.
So erinnert die Künstlerin daran, dass die Teilung in das Erhabene und das Niedrige in der Liebe künstlich ist und das Überwinden dieser Teilung das Leben schöner machen kann. Die Helden ihrer Gemälde sind in dem rätselhaften Raum der Liebe vertieft, und manchmal gibt es ironische Szenen, die das Ausmaß der Erhabenheit ausgleichen.