In Deep Sleep, 2026

Kateryna Kostyk  

Im Zentrum von „In Deep Sleep“ liegt eine junge Frau, die auf dem Rücken einer Wal liegt. Diese unmögliche Szene wird durch die Sprache des Surrealismus geschaffen, in der ein Säugetier zu einer symbolischen Erweiterung eines menschlichen emotionalen Zustands wird.

Die Frau ist in einem tiefen Schlaf versunken, eingewickelt in eine Decke. Eine Schlafmaske liegt neben ihr. Zu diesem Zeitpunkt ist die Maske nicht mehr nötig. Sie scheint einen Zustand erreicht zu haben, in dem kein Wunsch besteht, etwas zu tun, sondern im Bett zu bleiben, still zu liegen und sich von allem, was um sie herum geschieht, zurückzuziehen.

Dieses Bild vermittelt einen Zustand der Apathie – eine Erfahrung, die viele von uns irgendwann in unserem Leben durchmachen. Es ist nicht einfach nur Müdigkeit oder ein Bedürfnis nach Ruhe. Es ist ein Zustand, in dem der Wunsch zu handeln verschwindet, selbst gewöhnliche alltägliche Aufgaben können überwältigend erscheinen und die Außenwelt fern und gleichgültig wirken kann. Obwohl ein solcher Zustand schwierig und unbequem sein kann, ist er auch Teil der menschlichen Erfahrung und verdient nicht notwendigerweise Selbstverurteilung.

Der Wal ist ebenso symbolisch, da er einen großen Teil seines Lebens in den gewaltigen Tiefen des Ozeans verbringt. Seine Verbindung zu Tiefe, Stille und einer Welt, die für das menschliche Auge weitgehend unsichtbar ist, schafft eine direkte Parallele zur Vorstellung von Tiefschlaf und emotionalem Rückzug.
Die Verwendung von Blau in diesem Kunstwerk ist ebenfalls beabsichtigt. In psychologischen und kulturellen Kontexten trägt Blau oft melancholische Assoziationen, evoziert Traurigkeit, Einsamkeit und emotionale Distanz. Hier verstärkt es die Atmosphäre der Apathie und des inneren Rückzugs.

Trotz seiner surrealen Form ist dieses Kunstwerk in der Beobachtung echter Menschen verwurzelt. Die Figuren in meiner Serie sind nicht fiktiv. Sie existieren im Alltag. Sie können unsere Freunde, Kollegen oder Familienmitglieder sein. Oder vielleicht sind sie Spiegelbilder von uns selbst.

„In Deep Sleep“ ist eine Anerkennung jener Momente, in denen wir nichts mehr zu geben haben, wenn der Wunsch, nichts zu tun, stärker wird als der Wunsch, weiterzumachen. Es ist eine Erinnerung daran, dass man in einem solchen Zustand nicht schwach oder weniger wert ist. Vielleicht ist das Wichtigste manchmal nicht, sich sofort zu zwingen, voranzukommen, sondern zu erkennen, wo man ist und sich einfach dort zu sein zu erlauben.

Und letztendlich hinterlässt das Kunstwerk dem Betrachter eine Frage:
„Ist das mein Tempo?"

At My Own Pace Series

„In Deep Sleep“ ist das dritte Kunstwerk meiner surrealistischen Serie At My Own Pace. Diese Serie erforscht Menschen und die verschiedenen Rhythmen, in denen sie leben. Jedes Kunstwerk untersucht eine unterschiedliche Art, das Leben zu erleben und erinnert uns daran, dass es kein richtiges oder falsches Tempo gibt. Manche Menschen sind von ständiger Bewegung angezogen, während andere Trost in Langsamkeit und Stille finden. Jeder Rhythmus trägt seine eigene Schönheit, seinen Wert und seine Stärke.

Die At My Own Pace Serie wurde geschaffen, um den Betrachtern zu helfen, sich selbst in den Werken wiederzuerkennen. In diesen Kunstwerken ist die Hauptfigur nicht die dargestellte Gestalt, sondern der Betrachter selbst. Durch symbolische Tierbilder erkunde ich menschliche Lebensrhythmen ohne Urteil oder Hierarchie. Es gibt keinen universell richtigen Weg zu leben – nur ein persönliches Tempo, in dem sich eine Person mit sich selbst in Einklang fühlt.