Set of Soft Form 1, 2, 3, 4 & 6, Polyptych, 2009

Bosiljka Zirojevic Lecic  

Este políptico explora la tensión silenciosa entre el espacio interno y el externo. Cinco lienzos se alinean en una secuencia rítmica. Una paleta monocromática profunda domina la composición. Sutiles gradaciones de carbón y obsidiana crean una sensación de profundidad subterránea. Planos geométricos se cruzan con bordes suaves. Estas superposiciones sugieren vacíos arquitectónicos o telas plegadas. La superficie se siente aterciopelada y densa. El peso y la ligereza coexisten en un delicado equilibrio. Cada panel funciona como un estudio independiente de la sombra. Juntos forman una progresión cinematográfica de abstracción. El artista utiliza una técnica refinada para manipular la luz dentro de un campo oscuro. La precisión se encuentra con la intuición. La experiencia visual resultante es de quietud meditativa. Esta pintura de 209 desafía al espectador a percibir el volumen a través de la ausencia de color. Cada cambio de tono revela una nueva dimensión espacial. La disposición enfatiza un enfoque disciplinado hacia la forma minimalista. Es un ejercicio de matiz y presión atmosférica.

El material utilizado en esta serie de obras no es típicamente pictórico. Al usar terciopelo como base, se posiciona como un elemento constructivo: el material ya no es solo la base de la pintura, sino que se convierte en la superficie principal del objeto: la representación, con ciertas especificidades (suave, liso, brillante, sólido...). Al mismo tiempo, el material seleccionado, con intervenciones mínimas, forma la base de un sistema de imágenes geométricas: formas que están conscientemente desprovistas de color (utilizo materiales acromáticos) y en este orden reducido de todos los elementos formales, se establece una relación de movimientos rítmicos en relación con el espacio. La estructura abstracta de las superficies geométricas se convierte en un juego: reflexión, que se mueve del "signo formado" al "todo visual". La premisa básica de su expresión artística durante un largo período se refiere a la necesidad de experimentación constante con la propia construcción de la pintura y con el material del cual está hecha. Dentro del sistema establecido de formas geométricas y reducidas que componen su lenguaje artístico, la superficie de la pintura y su valor pictórico se imponen como otro campo de acción y posibilidad para la expresión. Posicionar el material como un elemento constructivo de la pintura brinda la oportunidad de trabajar y explorar dentro de un campo ampliado, donde las propiedades características de los materiales utilizados ofrecen potencial para el desarrollo de una expresión artística específica. Al utilizar sustratos pictóricos no convencionales como aluminio, terciopelo, material PVC, papel de aluminio y tela de lana, la pintura se convierte en parte de un proceso que la traduce en un objeto-pintura, yendo más allá del sistema plástico establecido de organización de la superficie. Este procesamiento escultórico de la pintura como objeto proporciona una amplia gama de nuevas modalidades en la posición de su efecto visual y espacial. Al mismo tiempo, el material seleccionado, con intervenciones mínimas, forma la base de un sistema de imágenes y formas geométricas que están conscientemente desprovistas de color. Los materiales utilizados son más a menudo acromáticos, y en este orden reducido de todos los elementos formales, se establece una relación entre el ritmo como estado y la rítmica como proceso. Su enfoque arquitectónico de combinar y componer formas reducidas, que trata como placas que encajan, le da la oportunidad de conectarse analíticamente con los elementos esenciales del sistema plástico: superficie, línea, color, materia y material. Al enfatizar la composición y la estructura de construcción a través de las relaciones de las formas, se esfuerza por lograr un todo compacto en el que todas las relaciones están cuidadosamente pensadas. 

Emulsión acrílica sobre tela de terciopelo negro industrial. Serie de Pinturas de Terciopelo Acromático. Firmada en la parte posterior por el artista. Dimensiones: Tamaño total: 12.6 H x 49.2 W x 1.5 D in. Tamaño individual: 12.6 H x 9.8 W x 1.5 D in.