Bronzeskulpturen
Kanada
• 1982
Biografie
Alexandra Levasseur ist eine kanadische Künstlerin, die für ihre lebendigen, surrealen Landschaften rund um verträumte Frauen bekannt ist, die oft mit mehreren Gesichtern oder in einem Zustand der Bewegung und Verwandlung erscheinen. Sie schafft sehr filigrane und wunderschön ausgeführte Kunstwerke voller Emotionen und Dramatik, die den Betrachter fesseln. Ihre eindrucksvollen Porträts weiblicher Motive, vermischt mit überwältigender Flora, erforschen die Beziehung zwischen der Menschheit und der Natur, die uns umgibt.
Alexandra Levasseur wurde 1982 in Shawinigan geboren, einer Stadt am Saint-Maurice River in der Region Mauricie in Quebec, Kanada. Im Alter von 18 Jahren verließ sie Kanada und zog für einen einjährigen Schüleraustausch nach Costa Rica. Sie beschloss schließlich, dort zu bleiben, um ihr Studium der Bildenden Künste und des Grafikdesigns an der Universität von Costa Rica fortzusetzen. Darüber hinaus ging Levasseur nach Spanien, um ihre Karriere zu spezialisieren, indem sie einen Aufbaustudiengang in kreativer Illustration und visueller Kommunikation an der EINA – Barcelona School of Art and Design absolvierte. Von 2007 bis 2010 arbeitete sie als Illustratorin und Art Director für mehrere Werbeagenturen in Costa Rica. Im Jahr 2010 zog Levasseur nach Montreal, wo sie als freiberufliche Illustratorin und an ihren persönlichen Projekten zu arbeiten begann. Von 2012 bis 2014 studierte der talentierte Schöpfer Animation an der Mel Hoppenheim School of Film der Concordia University.
Levasseur arbeitet mit klassischen Buntstiften auf Papier und experimentiert mit Ölfarbe auf Holztafeln, gemischt mit Buntstiften. Für seine Gemälde, Zeichnungen und Illustrationen greift er auf das sich ständig verändernde Spektrum menschlicher Emotionen zurück. Sie glaubt, dass Frauen das Symbol für den Ausdruck von Emotionen wie Liebe, Angst, Qual und unerfülltem Verlangen sind, die die zentralen Themen ihrer Arbeit sind. Im Laufe der Jahre hat der Künstler eine sehr persönliche Palette entwickelt, die seinen halbabstrakten Landschaftsporträts eine surreale und traumhafte Seite verleiht.
„One Drawing a Day“ ist das Projekt von Alexandra Levasseur, das die körperlichen und emotionalen Veränderungen der Künstlerin als Reaktion auf ihre Umgebung untersucht. Es handelt sich um 35 Zeichnungen, die mit Acrylfarbe und Buntstiften auf Papier angefertigt wurden und jeweils mehr oder weniger in Folge in etwa einem Tag fertiggestellt wurden. Ihre jüngsten Arbeiten zeigen – wie ihre vorherigen Serien – weibliche Figuren, doch jetzt sind die Frauen eins mit der Landschaft. Es trägt den Titel „Body of Land“ und umfasst mehrere Unterserien, die sich eine ideale Beziehung zwischen dem Menschen und seiner Umwelt, der ihn umgebenden Natur, vorstellen. Der Künstler verwendete die weibliche Figur als Symbol der Schönheit und als Beschützerin der Natur und des Planeten, der als ein einziger Organismus dargestellt wird, in dem nichts zerstört wird. Im März 2015 wurden seine Gemälde in seiner Einzelausstellung Body of Land in der Mirus Gallery in San Francisco, Kalifornien, USA, gezeigt.
Die Arbeiten von Alexandra Levasseur wurden in Galerien und Museen weltweit ausgestellt, darunter in der Galerie Roccia, Montreal, QC, Kanada; Victoria & Albert Museum, London, Vereinigtes Königreich; Equilatero-Galerie, Costa Rica; SHOWstudio, London, Vereinigtes Königreich; und Picasso-Museum, Barcelona, Spanien; um nur einige zu nennen. Zahlreiche Zeitschriften haben seiner Arbeit Artikel und Veröffentlichungen gewidmet, darunter Juxtapoz, Hi Fructoze, Booooooom, Hot 'n' Gold, Beautiful Bizarre, Metal Magazine, The Hundreds und andere. Levasseurs Film Table d'hôte wurde auf Festivals auf der ganzen Welt gezeigt. In seinen fesselnden und berührenden Werken porträtiert Levasseur seine Motive und ihre Umgebung als einen einzigen Organismus und zeigt, dass die Menschheit ohne die Natur, die einen der wichtigsten Faktoren unserer Existenz darstellt, nicht leben kann.
Sie wird von der COA Gallery in Montreal vertreten.