Selbst beigebracht? Total! Und doch… das Ergebnis ist da, wahrscheinlich weil, wie er selbst sagt, „ich mehr mit dem Bauch male als mit den Fingern“. Ist seine Malerei impulsiv, spontan? Ganz im Gegenteil. MCF reift jedes seiner Werke, indem er sie zuerst auf Papier denkt, bevor er die Leinwand angreift. Jeder Pinselstrich wird studiert, mentalisiert, und bevor er eine Arbeit beendet, hat er vielleicht mehrere weggeworfen oder überstrichen. Denn er hat das finale Werk vor Augen und bleibt unzufrieden, bis er es sieht. Manchmal hält er den Anfang einer Leinwand, beginnt sie, deckt sie aber am Ende ab, weil ihm ein Teil in seinem Puzzle aus Formen und Farben fehlt. MCF gehört nicht zu den Künstlern, die „seit ihrer Kindheit immer gezeichnet“ haben. Andererseits hat es sich immer von der Kunst ernährt. Gierig, um nicht zu sagen unersättlich von Ausstellungen, Messen, Kunstbüchern oder sogar Fernsehberichten, sieht sich MCF gerne Kunst an. Ob modern, klassisch, zeitgenössisch, von Vermeer bis Basquiat, er schaut sich alles an... Nicht um daraus eine Kultur zu machen und unschlagbar zu sein, sondern weil er die Malerei für das LIEBT, was sie für ihn erzeugen kann: „Emotionen. Bis ich „verblüfft bin, und wie Musik kann mir das Malen die Haare auf den Armen zu Berge stellen. Er tauchte also in Farbe ein. Jede Arbeit danach zu fragen, was sie bei ihm hervorrief, machte ihn sehr neugierig, aber auch sehr neugierig auf die Technik. Sobald er anfing, sich selbst zu malen, tat er dies zwangsläufig mit ebenso viel Demut wie Aufrichtigkeit und … Zweifel. „Wenn ich male, ist es eine Tür, die sich zu einem Korridor öffnet, der selbst voller anderer Türen ist.“ Woran er keinen Zweifel hat, ist das Thema ... Die Werke seiner ersten Serie (bestehend aus diesen durchgehenden schwarzen Linien auf weißem Hintergrund und Flecken in diesem Gelb, Blau und Rot, die an Mondrian denken lassen) stammten von ihm eine journalistische Nachricht, die ihm aufgefallen ist („Überfall bei der Banque de France, die schief gelaufen ist“) oder aus einer starken persönlichen Erinnerung („Caroline hat Ja gesagt“) oder sogar aus einer Tatsache in seinem täglichen Leben („Caroline hat eine neue Brille“) . Er zwingt jedoch nicht die Geschichte, seine Geschichte auf. „Eine direkte Botschaft zu haben ist keine Pflicht: Malerei muss in der Lage sein, etwas Freiheit zu lassen“ und jedes seiner Werke wird, sofern Sie ihren Titel nicht kennen, so viele Lesarten haben wie Menschen, die sie betrachten. Was werden Sie in dieser durchgehenden Linie sehen, deren Kurven Sie sich Formen zwischen Figuren, Tieren und Objekten vorstellen können? Wenn Sie sie tatsächlich lesen möchten, denn ihre Ästhetik ist autark, ohne dass Sie die Botschaft oder die Geschichte verstehen müssen. Und wenn MCF Werke in einer seriellen Logik produziert, so unterscheidet sich jede auf den ersten Blick stark von den anderen. Sie haben jedoch eine gemeinsame DNA, die sie verbindet. Zuallererst die Farbe, die für MCF ein „Thema“ an sich ist, um nicht zu sagen, ein „Problem“, da er sie sorgfältig auswählt und durchdacht. Die Dichotomie also zwischen einer Harmonie, die in der Farbe gesucht wird, aber einer Unregelmäßigkeit, sogar einem Chaos in den Linien, der Perspektive, der Linie. Und um dieses Paradox herum erforscht MCF SEINE Malerei und wird dies auch weiterhin tun, denn seine Absicht ist da: zu malen, um zu erforschen und sich selbst durch Malerei zu erforschen. „Es gibt 50 Millionen Universen plus die, die noch erfunden werden müssen. Ich möchte erkunden, und da ich erst spät damit angefangen habe … fühle ich mich wie ein tollwütiger Hund, der mit diesem Feld an Möglichkeiten konfrontiert wird.“ Künstler erstmals präsentiert und ausgestellt, daher zu sehr günstigen Preisen. Ideal für Crush, aber um seinem Fortschritt zu folgen!
