Antonio Ogáyar

Schon in jungen Jahren begann er sich für Zeichnen und Malen zu interessieren: Er begann eine Anfangsphase der abstrakten Malerei und entdeckte im Laufe der Zeit, dass die figurative Kunst sein bestes Ausdrucksmittel war, und nutzte die Zeichnung, um seine Themen und Projekte festzuhalten. Er ist ein autodidaktischer Maler und Zeichner und ohne eine geregelte künstlerische Ausbildung zu haben, hat er es verstanden, sich in der künstlerischen Welt hervorzuheben, indem er Auszeichnungen erhielt, an Gemeinschaftsausstellungen teilnahm und Einzelausstellungen hatte. Der Verzicht auf eine künstlerische Ausbildung war für den Künstler kein Hindernis, aber er weist darauf hin, dass es sehr wenige Möglichkeiten und wenig Raum für den Künstler gibt, sich selbst darzustellen und zu sein, um anzubieten und zu teilen, wie viel er zur Gesellschaft beitragen kann Wissen in die Gesellschaft einbringen können. Die Themen, die in seinem Werk auftauchen, sind figurativ, sie bilden poetische Szenen, sie haben Fülle und die Grundlage von allem sind reflektierende Haltungen der Charaktere mit surrealistischen Untertönen. Die verwendete Technik ist hauptsächlich Zeichnen, Arbeiten mit Bleistift, Wachs, Markern und Collage. Die Person, die ein Gemälde von Antonio Ogáyar betrachtet, bleibt bei den verschiedenen Elementen stehen, die das Gemälde selbst enthält, und versucht, ihm einen Eindruck zu vermitteln, der den Betrachter überrascht und zufrieden stellt. Seine künstlerischen Einflüsse waren Expressionismus und Hyperrealismus, Trends, die in all seinen Arbeiten geschätzt werden.