Kubismus

Entwickelte Kubismus in Paris im frühen 20. Jahrhundert, angespornt Picasso natürlich, aber auch von Georges Braque, wandelt es in diesen neuen Stil: sie gelten als gemeinsame Führer dieser Bewegung. Sie fortsetzen, indem Sie weit über die Idee von Cezanne drängt, dass die Kunst nicht eine Kopie der Natur sein sollte, aber existiert parallel zu diesem. Zwischen 1907 und 1912 die beiden Maler die ersten Bilder des Kubismus sagte „analytischen“ Die Weltsicht , dass die Ergebnisse aus diesen Arbeiten realisieren einzigartig ist .. Dunkle Darstellungen, ohne Erleichterung, wo natürliche Formen geometrische Muster reduziert werden; dies ist Louis Vauxcelles die den Begriff „kubismus“ in seiner kleinen glühenden Überprüfung der Arbeit von Braque geprägt: es wirft der Maler alles „in den geometrischen Konturen cubes“ Obwohl cubism entweder reduziert zuerst von den meisten Kritikern und unbeliebt bei einem öffentlichen verachtete, die noch nicht bereit ist . sowohl für Innovation und Avantgarde - Stil wird von vielen Künstlern angenommen, darunter des spanischen Maler Juan Gris . Von 1911 Kubismus humanisiert und sucht mehr für die Öffentlichkeit zugänglich zu sein, dank der Arbeiten von Fernand Léger, optimistischer Diese zweite sagte cubism.“ synthetische „weniger intellektuelle Darstellung betrifft und mehr die Zusammensetzung. Die Farbe wieder aufgetaucht und Formen, immer fragmentiert und ohne Relief ist dekorativ. Sein ästhetisches Design macht es immer beliebter als synthetischen Kubismus frühe Jahre. Der Umzug öffnete den Weg zur modernen Kunst im weitesten Sinne, und stört die künstlerische Schaffen des zwanzigsten Jahrhundert. 

Pablo Picasso: Im Jahr 1907 zeigt Pablo Picasso , was die erste Cubistmalerei betrachtet wird, Les Demoiselles d 'Avignon. Es schafft diese Tabelle als Antwort auf die Bonheur de Vivre seinem Freund und Rivalen Henri Matisse, und wurde von der primitiven Kunst inspiriert, darunter afrikanische Kunst und die Werke von Paul Gauguin. Sein Thema, Prostituierte in einem Bordell ist, so unkonventionell wie sein Stil radikal. 

Georges Braque: Anstifter der Bewegung es mit Picasso ist. Im Jahr 1908, während seines Aufenthalts in L'Estaque, einen Stadtteil von Marseille, malte er viele Cubist Landschaften , dass Appell an den Händler Daniel-Henry Kahnweiler Kunst, die die erste kubistische Ausstellung in seiner Galerie organisieren. 

Fernand Léger: Er führte mehr Leichtigkeit und Optimismus die Bewegung mit seinen Bildern mit hellen Farben, verschiedene Waren aus diesen dunklen und Intellektuellen von Braque und Picasso. Es katapultiert Kubismus in einer modernen Welt, optimistisch. Der Ausgang des russischen Balletts ist eine der bemerkenswertesten seiner Kompositionen. 

Juan Gris: der junge spanische Künstler sein erstes kubistisches Gemälde im Jahr 1912 sein Porträt von Picasso ist eines seiner bekanntesten Werke. Die Präparation des Subjekts ist weniger brutal, heller als in den ersten kubistischen Werken in der Regel fast all wichtige Künstler, Marcel Duchamp von einer kubistischen Phase in anderen bis zu einem Punkt , einen persönlichen Stil vor dem Zweiten Weltkrieg zu finden , die es schaffen, verschoben werden Francis Picabia, František Kupka, Robert Delaunay, Mondrian ... Aber cubism spritzte in der Geschichte der Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts. So, heute haben wir die Eigenschaften dieser Bewegung in den Werken der größten zeitgenössischen Künstler. Vik Muniz, Miguel Guia, Julien Raynaud, Timothy Archer und viele mehr ... Finden Sie Ihr Schuss kubistisch Herz auf Artsper.