Bronzeskulpturen
Vereinigte Staaten
• 1987
Biografie
Das Schaffen von Kunst im Einklang mit der Gemeinschaft ist in der Praxis von ARCY das zentrale Anliegen. Seine großformatigen Wandgemälde sind in der Street-Art- Kultur verwurzelt, sodass das Gemeinschaftsgefühl stets präsent ist und die Tätigkeit des Künstlers prägt. Die Verwendung kräftiger Farben und die Aneignung sowohl abstrakter als auch von Mustern aus der Natur verleihen seiner Handschrift eine authentische Note. Dennoch zeigt der enorme Aufwand, den der Künstler in die Darstellung seiner formalen und konzeptionellen Umsetzungen steckt, nicht nur sein großes Können, sondern, was noch wichtiger ist, die Idee der Kunst als Instrument zur sozialen Verbesserung.
ARCY oder Ryan Christenson wurde 1989 in Connecticut geboren. Er studierte am Naugatuck Valley Community College und erhielt 2009 seinen Associate of Science in Gartenbau. Während seiner Kindheit außerhalb von New York City wurde der Künstler stark von der Street-Art- Kultur beeinflusst und tauchte schon in jungen Jahren in die Szene ein, wobei er sowohl legendäre als auch aktuelle Künstler aus der ganzen Welt bewunderte. Es war die Freiheit des Ausdrucks, die ihn an dieser besonderen Kunstform anzog.
Wie bereits erwähnt, stammt die größte Inspirationsquelle aus seinen Graffiti-Wurzeln, sodass natürlich jedes Werk des Künstlers die Farbspritzer, -kleckse und -tropfen betont, die der rohen Natur dieser Kunstform zugeschrieben werden. Tatsächlich erkundet sein besonderer Stil eine Mischung aus dem traditionellen fotorealistischen Genre der modernen Kunst, angereichert mit einer zeitgenössischen Vision der heutigen Graffiti-Kunst. Ein perfektes Beispiel sind ARCYs fotorealistische Darstellungen von Tieren, die im Nordwesten Indianas heimisch sind und die oft durch abstrakte Elemente ergänzt werden, um eine einzigartige Symphonie aus Farbfluss und Trompe-l'œil zu erreichen. Die Betonung auf die richtige Farbauswahl ist von größter Bedeutung, da ARCY den dreidimensionalen Aspekt seiner Arbeiten ansprechen möchte. Interessanterweise erinnern Dutzende bemerkenswerter Farbtöne ein wenig an die Werke des späten Abstrakten Expressionismus, insbesondere an eine Interpretation von Jackson Pollock , der den Künstler stark beeinflusst hat.
Zusätzlich zu seiner Live-Malerei im National Zoo des Smithsonian Institute in Washington DC für eine private Spendengala, die eine besondere Ehre darstellte, wurde ARCY ausgewählt, eine permanente Ausstellungsinstallation für den National Park Service in Indiana, USA, zu schaffen. Aufgrund der positiven Aufnahme dieser Werke wurde der Künstler später beauftragt, ein Originalwerk für das Walt Disney Hometown Museum zu schaffen, das bis heute dort dauerhaft ausgestellt ist.
Die Bereiche der künstlerischen Praxis von ARCY sollten nicht so sehr im formalen Sinne gesucht werden, sondern vielmehr in der sozial engagierten Agenda des Künstlers. Die großformatigen Wandgemälde des Künstlers spiegeln offensichtlich den Versuch wider, die Begeisterung, Geduld und Kreativität zum Ausdruck zu bringen, die nötig sind, um jungen Menschen in unseren Gemeinden die Kraft zu geben und sie zu ermutigen, das zu werden, was sie werden wollen. Die fesselnden visuellen Ausdrucksformen sind für die Öffentlichkeit bestimmt und sollen sowohl ästhetisch als auch spirituell anregend wirken. Tatsächlich möchte ARCY die Botschaft vermitteln, dass Kampf zum Triumph führt und dass Erfolg Entschlossenheit erfordert.