Walter and Zoniel

Walter und Zoniel arbeiten zusammen, stellen international aus und werden von MTArt vertreten. In ihrer multidisziplinären Praxis arbeiten sie mit einer Vielzahl von Medien, darunter die Produktion von interaktiven und sozial engagierten Installationen/Performances.

Sowohl Walter als auch Zoniel beschäftigen sich seit ihrer Kindheit mit Kunst. Walter ist im Herzen von London geboren und aufgewachsen. Die urbane Landschaft war sein liebstes und bequemstes Gebiet, wo er Installationen auf der Straße schuf. Er streifte nachts durch die Betonkomplexe seines Wohnortes und reagierte auf das Terrain und die Mentalitäten, die ihm begegneten. Er schuf Werke, die seine Mitmenschen zum Nachdenken anregten, und stellte sie öffentlich auf, damit man tagsüber darüber stolpern konnte.  Inspiriert von der Funktionsweise des Universums konzentrierte er seine Interessen auf das Studium der Wissenschaft und der Nebeltheorie (diese Theorie erklärt die Entstehung und Entwicklung des Sonnensystems), bevor er sich das Fotografieren beibrachte.

Die zentralen Themen ihrer Arbeit entspringen einer Meditation über unsere Existenz und einer Reflexion über die Feinheiten der Beziehungen, die wir untereinander und mit der uns umgebenden natürlichen Welt haben. Ihre Arbeiten regen den Betrachter zum Nachdenken an und verleiten ihn dazu, sich auf den Moment einzulassen. Sie befassen sich vor allem mit der conditio humana und evozieren gleichzeitig eine Beziehung und eine Frage zwischen allen beteiligten Elementen.  Oftmals nutzen sie die Mittel der Natur, des Surrealismus und des Spaßes, um das Publikum zu fesseln und es zu inspirieren, sich mit dem Kunstwerk zu beschäftigen. Der meditative Aspekt ihrer Praxis ermöglicht allen einen Zugang zu einer tieferen Erforschung und Erfahrung.

Die Einzigartigkeit von Walters und Zoniels Arbeit erfordert oft den Bau von Werkzeugen, die sie für die Schaffung ihrer Kunstwerke benötigen. Die Künstler haben verschiedene Kameras entwickelt, mit denen sie ihre Fotografien aufnehmen (entdecken Sie ihre Kameras in der Rubrik Projekte).

Zu ihren öffentlichen Installationen gehören Performance-Praxis-Installationen in der Tate Britain, im Somerset House und bei Photo London sowie ortsspezifische öffentliche Installationen in Miami, San Fransisco, London, Liverpool und Durham. Sie wurden von zahlreichen nationalen und internationalen Kunstfestivals, Messen, Biennalen und Galerien beauftragt. Ihre Arbeiten wurden von der National Art Collection und der National Portrait Gallery erworben. Außerdem wurden sie kürzlich für den Prix Pictet 2021 nominiert.

"Das Wesen des Kunstschaffens ist eine Reise zur Visualisierung von etwas, das noch nicht existiert. Die Aufgabe eines Künstlers ist es, über die Gegenwart hinaus in das zu sehen, was man erschaffen möchte. In gewisser Weise spiegelt die MTArt Agency dies in einem geschäftlichen Kontext innerhalb der Kunstwelt wider. Die Agentur geht einen neuen Weg, um Künstler zu unterstützen, damit wir unsere Visionen verwirklichen können. Die Unterstützung und das Verständnis für die Perspektive der Künstler ist für die Entwicklung großer Kunst unerlässlich. In der Kunst geht es nicht um die Gegenwart, sondern um die Zukunft, um die Verbindung und den Aufbau von Menschen durch die wesentlichen Kräfte eines Traums.

Wir glauben auch, dass Kunst für alle da ist. Kunst im öffentlichen Raum zu schaffen, hilft uns, die Zugänglichkeit zu verwirklichen, die wir uns für alle wünschen.

Die MTArt Agency hat einige wichtige Schritte unternommen, um öffentliche Kunstwerke zu ermöglichen. Sie hat eine kreative, ethische, ökologische B-Corp gegründet und dabei unglaubliche unternehmerische Talente ausgewählt, um ein neues Modell zur Unterstützung von Künstlern bei der Verwirklichung unserer Träume zu entwickeln. Dynamik, Unterstützung und die Nutzung des technologischen Fortschritts sind die neue Garde der Kunstwelt. Das sind Dinge, an die wir glauben, und wir freuen uns, uns mit einer Agentur zusammenzutun, die diese Dinge ebenfalls zelebriert."