Œuvres d'art couleurs
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Other Side of the Moon
Lois Schlachter
Peinture - 25.4 x 20.3 x 1.3 cm Peinture - 10 x 8 x 0.5 inch
196 €
Along The Railway
Liz McDonough
Peinture - 20.1 x 59.9 x 3 cm Peinture - 7.9 x 23.6 x 1.2 inch
282 €
Rustic Streets Montefiascone 1
Liz McDonough
Peinture - 20.1 x 20.1 x 3.6 cm Peinture - 7.9 x 7.9 x 1.4 inch
141 €
Contemplating Valletta
Liz McDonough
Peinture - 20.3 x 50.8 x 3.6 cm Peinture - 8 x 20 x 1.4 inch
204 €
Portal of The Absolute Vision
Liz McDonough
Peinture - 39.9 x 39.9 x 4.1 cm Peinture - 15.7 x 15.7 x 1.6 inch
448 €
Portal of The Expressed Soul
Liz McDonough
Peinture - 39.9 x 39.9 x 4.6 cm Peinture - 15.7 x 15.7 x 1.8 inch
448 €
Seasonal version
Le Hai Linh
Peinture - 99.8 x 99.8 x 3.3 cm Peinture - 39.3 x 39.3 x 1.3 inch
3 065 €
Blue abstract II
Daniel Castan
Peinture - 120 x 120 x 2 cm Peinture - 47.2 x 47.2 x 0.8 inch
4 500 €
Reflets à Giverny V
Agnès Tiollier
Dessin - 100 x 70 x 0.2 cm Dessin - 39.4 x 27.6 x 0.1 inch
1 300 €
Paysage touffu (ou Paysage aux grandes feuilles)
Tathitanguyen
Peinture - 100 x 100 cm Peinture - 39.4 x 39.4 inch
600 €
Sous le vieux chêne… (Souvenirs du sud)
Olivier Messas
Peinture - 100 x 100 x 2 cm Peinture - 39.4 x 39.4 x 0.8 inch
2 800 €
Néréides
Clarisse Grenier Meynet
Peinture - 60 x 100 x 3 cm Peinture - 23.6 x 39.4 x 1.2 inch
2 050 €
Dive into black with red IV
Maria Bacha
Peinture - 39.9 x 30 x 0.8 cm Peinture - 15.7 x 11.8 x 0.3 inch
344 €
Dive into black with red V
Maria Bacha
Peinture - 39.9 x 30 x 3 cm Peinture - 15.7 x 11.8 x 1.2 inch
350 €
Floating Color n°6
Soumisha Dauthel
Peinture - 52 x 34 x 1.5 cm Peinture - 20.5 x 13.4 x 0.6 inch
1 700 €
After the Beach n°8
Soumisha Dauthel
Peinture - 53 x 43 x 1.5 cm Peinture - 20.9 x 16.9 x 0.6 inch
1 700 €
Cube color pop white
Rémy Demestre
Sculpture - 15 x 15 x 15 cm Sculpture - 5.9 x 5.9 x 5.9 inch
460 €
Les violons de l'automne
Emmanuelle Vroelant
Peinture - 80 x 160 x 4 cm Peinture - 31.5 x 63 x 1.6 inch
7 200 €
Landscape18
Karina Antonczak
Peinture - 70.1 x 100.1 x 2.5 cm Peinture - 27.6 x 39.4 x 1 inch
1 417 €
Landscape 10
Karina Antonczak
Peinture - 70.1 x 100.1 x 2.5 cm Peinture - 27.6 x 39.4 x 1 inch
1 369 €
Métaphysique de la lumière
Emmanuelle Vroelant
Peinture - 100 x 100 x 3 cm Peinture - 39.4 x 39.4 x 1.2 inch
6 000 €
Complémentarité bénéfique
Emmanuelle Vroelant
Peinture - 100 x 100 x 4 cm Peinture - 39.4 x 39.4 x 1.6 inch
5 400 € 4 860 €
Abstraction
Isabelle Taieb Nicolaï
Peinture - 150 x 170 x 2 cm Peinture - 59.1 x 66.9 x 0.8 inch
4 850 €
Les chemins
Isabelle Taieb Nicolaï
Peinture - 100 x 100 x 2 cm Peinture - 39.4 x 39.4 x 0.8 inch
2 300 €
Grand dégradé carré or vert bleu irisé
Jonathan Pradillon
Peinture - 80 x 80 x 3.5 cm Peinture - 31.5 x 31.5 x 1.4 inch
350 €
Geometrical IV
Luis Miguel Aparisi
Peinture - 149.9 x 80 x 4.6 cm Peinture - 59 x 31.5 x 1.8 inch
2 268 €
Green Attraction
Mathilde Polidori
Peinture - 30 x 30 x 2 cm Peinture - 11.8 x 11.8 x 0.8 inch
1 500 €
Still Life with a Green Bug
Zoltan Gerliczki
Photographie - 80 x 64.8 x 0.3 cm Photographie - 31.5 x 25.5 x 0.1 inch
2 151 €
Lever de soleil au Portugal
Noa Grayevsky
Peinture - 50 x 40 x 3 cm Peinture - 19.7 x 15.7 x 1.2 inch
1 500 €
Power Station & Sweet Landscape
Marion Sagon
Peinture - 120 x 80 x 2 cm Peinture - 47.2 x 31.5 x 0.8 inch
4 300 €
Northern Factory & Orange Sunset
Marion Sagon
Peinture - 80 x 80 x 2.5 cm Peinture - 31.5 x 31.5 x 1 inch
3 200 €
Meadow fleete
Slavica Štrukelj Kokoravec
Peinture - 100 x 100 x 3 cm Peinture - 39.4 x 39.4 x 1.2 inch
6 000 €
Peach blossom in Spring
Le anh Tuan
Peinture - 79.8 x 119.9 x 3 cm Peinture - 31.4 x 47.2 x 1.2 inch
3 324 €
Blooming lilies pond
Le anh Tuan
Peinture - 89.9 x 119.9 x 3 cm Peinture - 35.4 x 47.2 x 1.2 inch
3 128 €
Œuvres d'art couleurs
Le travail de la couleur est central dans toute œuvre artistique. C'est même l'un des premiers outils de l'artiste. Il est difficile d'imaginer une œuvre qui existerait sans le travail de la couleur - même si c'est l'absence de couleur que l'artiste choisit de présenter.
Au fil des époques et des mouvements artistiques, l'utilisation et le sens attribués à la couleur évoluent, mais l'essence de la couleur reste la même. Tout artiste se doit d'en maîtriser les propriétés pour pouvoir contrôler sa composition. Dans la restauration de tableaux, la couleur devient même une science, car il est nécessaire de connaître les différentes molécules pour retrouver les couleurs et mélanges utilisés à l'origine par l'artiste.
Dans l'histoire de l'art, l'importance de la couleur fluctue selon les périodes et les zones géographiques. Pendant la Renaissance italienne, par exemple, il existe un débat (appelé Paragone) entre l'autorité de la couleur par rapport à celle du dessin : selon les écoles, c'est la couleur, et non le tracé, qui crée l'émotion et le pouvoir visuel d'une œuvre d'art. Les couleurs prennent ainsi une importance immense, et endossent certaines significations : le blanc symbolise la pureté par exemple, et le bleu (systématiquement utilisés vêtir la Vierge Marie) est associé à la divinité. Ces symboliques ne sont pas pensées au hasard : le pourpre par exemple, est utilisé depuis l'époque Byzantine pour signifier le plus haut grade de royauté. Contrairement à l'ochre, le pigment pourpre provenait d'un coquillage spécifique, et était extrêmement difficile - et donc rare, et coûteux - à obtenir.
Plus généralement, les couleurs peuvent être réparties en trois catégories : les couleurs chaudes, les couleurs froides, et les neutres. Comme leur nom l'indique, ces classes de couleurs dégagent une atmosphère que le peintre peut utiliser pour influencer l'émotion de son œuvre. L'art baroque, par exemple, manipule les contrastes entre les couleurs chaudes et les couleurs froides pour saisir la puissance des corps. Les jeux de lumière sont exaltés par les effets de couleurs. Pendant longtemps, l'école occidentale traditionnelle de peinture exige que les peintres reproduisent les couleurs de l'environnement qui les entourent. Ce sont les impressionnistes, au 19ème siècle, qui explorent d'autres façon de voir - et donc de retranscrire sur la toile - leur environnement chromatique. En évitant les mélanges complexes et en peignant spontanément, en plein air, les impressionnistes réinventent l'utilisation de la couleur pour reproduire la réalité.
Il faudra atteindre la peinture abstraite et subjective pour que l'art se dévoue à la couleur comme sujet. Mark Rothko, précurseur du mouvement Colorfield Painting et de l'expressionnisme abstrait, voit dans ses tableaux un organisme vivant dont la couleur est humaine et le format transcendant. Piet Mondrian, lui, cherchera dans ses peintures à approcher l'essence même de la nature grâce à la pureté des couleurs primaires, pour atteindre l'abstraction. Le fondateur du mouvement d'avant-garde russe du Suprématisme, Kasimir Malévitch, troublera les sens de chacun avec son œuvre « Carré blanc sur fond blanc », dans laquelle la couleur n'est peinte que pour elle-même. L'art contemporain, la photographie, le collage, ou encore le pop art utilisent aussi à leurs manières respectives les ressources de la couleur, en explorant indéfiniment toutes ses pluralités. Comme disait Pablo Picasso, « Quand je n'ai pas de bleu, je mets du rouge ».
Artsper vous écrit l'art en couleur : découvrez ci-dessous une grande sélection d'œuvres mettant à l'honneur la couleur et ses propriétés. Quoi de mieux pour égayer un intérieur ?