Valérie Chauffour Blémy, également connu sous le nom de La Robotte

Artsper a fait équipe avec La Robotte et la marque américaine Jiggy pour créer un magnifique puzzle qui est disponible dès maintenant. L'image est une œuvre de l'une de nos jeunes artistes préférés, La Robotte. Le résultat final ? Un puzzle si beau qu'il peut être accroché et encadré avec le reste de votre collection ! Découvrez-en plus dans notre entretien avec l'artiste et achetez le puzzle ici !

1. Bonjour Valérie ! Nous sommes très heureux de nous associer à vous pour un produit aussi passionnant. Avant de parler de notre collaboration, pouvez-vous nous parler un peu de vous ? Comment êtes-vous devenue artistes ?

Bonjour et merci pour cette belle collaboration ! Depuis deux ans, je commence à me considérer comme une artiste, car ça n'a pas toujours été si évident. Depuis toujours j'ai envie de créer des choses, mais je crois que tous les enfants ont ça en eux ? 

Au départ, je manquais de moyen, car j'avais de très grands projets évidemment… Comme la création d'un bateau-fusée, pratique pour sortir de l'eau quand la situation se complique. Finalement, le moyen le moins coûteux pour moi était le papier et les crayons, qui me permettaient au moins de dessiner tous mes projets et mes histoires. 

La création, les sciences et le dessin étaient mes plus grandes passions. Cependant, durant mes études, j'ai plutôt été encouragée à poursuivre dans le domaine scientifique, mais j'ai très vite compris qu'en plus du dessin, j'avais absolument besoin d'autonomie. J'ai donc tout arrêté pour poursuivre des études d'art appliqué. 

J'ai ensuite travaillé en studio d'animation 2D, effets spéciaux et jeux vidéos, puis un jour il a été temps pour moi de réfléchir à mes engagements et à ma démarche artistique pour finalement faire ce choix de devenir artiste, le seul domaine qui me permette de m'évader, créer sans limites, pour qui je veux tout en étant totalement libre.

À gauche, La Robotte crée MENACÉE n°1 / À droite, le puzzle Jiggy x Artsper x La Robotte

2. La collaboration Jiggy x Artsper x La Robotte est, comme le dit Jiggy, un puzzle qui mérite d'être encadré. Pouvez-vous nous dire où vous voyez l'intersection entre les puzzles et l'art ?

Je crois que la principale qualité à laquelle il faut faire appel quand on veut terminer un puzzle, c'est la patience. Il faut beaucoup de patience quand on pratique l'art, il faut également faire beaucoup d'erreurs comme lorsque l'on construit son puzzle, mais petit à petit, on obtient le résultat final.

3. Un sujet qui nous intéresse beaucoup ces derniers temps ici chez Artsper est l'idée que les objets et les meubles soient des œuvres d'art. Selon vous, qu'est-ce qu'un objet d'art apporte à un espace domestique ?

Un objet d'art apporte tout d'abord une histoire, mais principalement il ajoute de l'humanité par sa nature propre. Tout ça fait la singularité d'un objet d'art et lui permet de contribuer à l'âme et la résonance d'un espace. C'est ce qui fait qu'un endroit devient poétique et vivant.

À gauche, La Robotte crée MENACÉE n°2 / À droite, La Robotte dans son atelier

4. Le style distinctif que vous avez développé sous le nom de La Robotte convient parfaitement à une collaboration art-objet. Pouvez-vous nous en dire plus sur le développement de votre style ?

Cela m'a pris beaucoup de temps pour trouver mon style, c'est quelque chose de très dur je trouve. J'y suis parvenue le jour où j'ai décidé de recouvrir une planche de 140 x 100 cm sans contrainte en me disant “fais ce que tu veux, et si c'est moche, ce n'est pas grave" ce jour-là j'ai commencé à réaliser MENACÉE N°01 le premier portrait d'une série permettant de récolter des fonds pour la protection des espèces menacées et qui a obtenu la médaille d'argent du Salon National des Beaux Arts en juin 2021 à Paris. Depuis je combine deux techniques, le dessin scientifique (qui est très classique et académique) que j'associe au dessin d'imagination, qui me vient plutôt de mes expériences dans le monde du cinéma d'animation et j'apporte à tout cela une attention très particulière aux couleurs, que j'utilise pour faire apparaître une émotion à mes dessins.

5. Que voulez-vous que les gens tirent de cette collaboration ?

Ils participent à la prolongation d'une œuvre : ce dessin parle de l'attente en janvier 2021, à l'époque où nous attendions impatiemment le retour des arts, des évasions et de la musique dans nos vies, c'est l'occasion de prendre du temps pour soi et réfléchir à ce qui nous anime profondément et nous rend heureux. 

Note : des taxes et frais d'importation peuvent s'appliquer pour les envois en dehors des USA.