Kunst sollte für jeden zugänglich sein, und ihre Interpretation sollte nicht durch willkürliche Konventionen eingeschränkt werden.
Biografie
Rudolf Stingel, geboren 1956 in Meran, Italien, ist ein zeitgenössischer italienischer Künstler, der sich im Wesentlichen mit dem Konzept der Malerei beschäftigt. Die mitteleuropäische Kultur prägt die Ausbildung des Künstlers Derzeit lebt und arbeitet er in New York.
Mit seinen Werken befragt Rudolf Stingel den Betrachter zu seiner Wahrnehmung von Kunst und versucht, die Erfahrung des Betrachters mit dem traditionellen Kunstobjekt zu stören Der Künstler wurde in den 80er Jahren durch seine silbernen monochromen Arbeiten mit Schattierungen von Primärfarben bekannt Ab den 1990er Jahren interessierte sich Rudolf Stingel zunehmend für die Abstraktion und insbesondere für das Verhältnis von Malerei und Raum. 1989 veröffentlichte er „Instructions“, ein Handbuch zur Erstellung abstrakter Werke. Ab 1991 entwickelte der Künstler eine Reihe von Installationen, die Wände und Böden mit monochromen Teppichen bedeckten. Mit diesen Installationen möchte Rudolf Stingel Umgebungen schaffen, die über die Grenzen des konzeptuellen Rahmens der Malerei hinausgehen, ohne einer Logik zu folgen.
Stingel verwendet für seine Arbeiten verschiedene Materialien wie Gummi, Teppich, Aluminium und Styropor. Für seine Arbeiten auf Papier nutzt der Künstler die Technik, Ölfarbe durch ein Tüllsieb aufzutragen.
Das bemerkenswerte Werk des Künstlers ist 2013 im Palazzo Grassi in Venedig zu sehen. Stingel verwandelte das Museum völlig, indem er es vollständig mit orientalischen Teppichen dekorierte. Zu sehen sind rund dreißig Gemälde, einer der Museumsräume ist eine Hommage an Franz West, einen Freund des Künstlers. Im Jahr 2007 schuf der Künstler eine Installation im Museum of Contemporary Art in Chicago, indem er die Wände mit Celotex-Isolierplatten verkleidete und die Öffentlichkeit einlud, an der Umgestaltung der Installation teilzunehmen.
Rudolf Stingels Werke wurden an verschiedenen Orten ausgestellt, beispielsweise 2015 in der Karma Gallery in New York, zweimal auf der Biennale in Venedig (1999 und 2003) oder 2014 im Bass Museum of Art in Miami.