Louise Barnwell

Obwohl sie 1983 in Calais, Frankreich, geboren wurde, verbrachte Louise ihre Kindheit und Jugend im Haus ihrer Familie in einem kleinen Dorf in der Nähe. Schon in jungen Jahren begann sie zu zeichnen und zu malen und entwickelte sehr schnell eine Liebe zur Kunst. Schon früh wurde sie von der Farbmalerei ihrer Urgroßmutter und auch ihres Großvaters beeinflusst, der für künstlerische und industrielle Gestaltung sehr begabt war. Das erste echte Kunstwerk, das sie schuf, wurde von Vincent Van Goghs Gemälde „Die Sternennacht“ inspiriert, das sie in viel größerem Maßstab an ihrer Schlafzimmerwand reproduzierte.

In der High School wurden ihre Zeichnungen von ihrem Kunstlehrer und Klassenkameraden bemerkt. Ihre Eltern ermutigten sie, sich aufgrund ihrer Begabung dem Bereich der Kunst zu widmen, und so begann sie, sich durch ihre Zeichnungen und Gemälde auszudrücken.

Leider verfiel sie im Alter von 14 Jahren in eine Depression. Ihre Kunst wurde davon beeinflusst und half ihr auch, diese Krankheit langsam zu überwinden. Betrachtet man seine Arbeiten zu dieser Zeit, so lassen sich zwei Perioden unterscheiden: eine dunkle Periode, die von seiner inneren Zerrissenheit zeugt, und eine hellere Periode, in der seine Arbeit immer bunter und heller wurde, was seinen fortschreitenden Erfolg im Kampf und der Überwindung seiner Ängste widerspiegelt.

2008 lernte sie Computergrafik in Frankreich. In den Jahren 2009-2010 kam sie durch die Arbeit mit einer Gruppe von Künstlern in die Bildhauerei und Modellierung. Ab 2012 perfektioniert sie sich im

Aquarelltechnik. Von 2015 bis 2017 belegte sie Kurse für Bildende Kunst in Hauts de France.

Ab 2018 belegt sie zwei Jahre lang ähnliche Kurse am Morley College in London.

Louise ist größtenteils Autodidaktin und experimentiert auch mit verschiedenen Techniken in anderen künstlerischen Bereichen.

Louise, die von ihrem Vater zum Teil westindisch wurde, bevorzugt besonders die leuchtenden Farben und Farbtöne, die sie in Trinidad und Tobago gesehen hat. Sie reist gerne und viel in Europa und über das Ausland hinaus. Sie wurde von ihren verschiedenen Reisen und den Orten, die sie besuchte, inspiriert. Sie entflieht auch gerne auf dem fliegenden Zauberteppich ihrer Träume und ihrer Fantasie.

Seine Kunst ist nicht auf einen bestimmten Stil beschränkt. Je nach Lust und Laune können seine Arbeiten abstrakt, figurativ, realistisch oder surreal sein. Sie lässt sich von ihren Lieblingskünstlern wie Vincent Van Gogh, Jean-Michel Basquiat und Jackson Pollack inspirieren. Sie verwendet Pinsel, Messer, Pinsel und ihre Finger, um eine Vielzahl unterschiedlicher Effekte und Reliefs auf ihren Leinwänden zu erzeugen, und verwendet Acryl, Öl, Pastell, Kohle und gelegentlich Wasserfarben.

Sie ist vollkommen damit zufrieden, stundenlang in ihrem Atelier zu bleiben und sich auf ihre tägliche Kunst zu konzentrieren.

2014 wurde dank eines Wettbewerbs eine seiner Collagen: "Untitled Collage" für eine Ausstellung in der Tate Britain in London als Teil des Tate Collective ausgewählt - BP Spotlight - Quelle:

Texturen und Collagen.

2019 wurde ein weiteres seiner Werke, „Tourmente“, ausgewählt, um neben den Werken anderer Künstler in der Saatchi Gallery in London auf der Leinwand ausgestellt zu werden.

Louise hat ihre Arbeiten auch vor Ort in Nordfrankreich ausgestellt und möchte sich nun international bekannt und anerkannt machen. Sie hat bereits einige ihrer Arbeiten in Frankreich und Europa verkauft, darunter „Near the River“ 100 cm x 100 cm, Acryl auf Leinwand; „Wiedersehen“ 100 cm x 100 cm Acryl und Pastell auf Leinwand; "London" 70cm x 50cm, Acryl auf Leinwand und sein erstes Selbstportrait:

"Selbstporträt" 40 cm x 50 cm Acryl auf Leinwand mit vielen anderen.

Malen ist für sie nicht nur eine große Liebe, sondern auch eine Möglichkeit, ihre Ideale, ihre Weltanschauung zu teilen und ihre Emotionen und Gefühle durch Farben und Formen auszudrücken.