Cecilio Sanchez Fierro

Ich habe meine Handwerkskarriere im Alter von 8 Jahren begonnen. Meine Mutter und mein Vater arbeiteten mit Schlamm und ich war ihr Helfer, sie waren diejenigen, die mir das Handwerk beigebracht haben. Was mir am besten gefallen hat, war die Befriedigung, die Stücke zu sehen, die meine Geschwister geschaffen haben. Sie waren auch für mich so schön. Mein Großvater widmete sich auch diesem Thema, er war ein Töpferhandwerker und ich liebte es zu sehen, wie er den Schlamm verbrannte. Ich habe einige Kurse in Lack und Farben besucht, aber es war wirklich Zeit und Erfahrung, die mir beigebracht haben, was ich weiß. Ich habe bis zur High School studiert, weil wir nicht die Mittel hatten, um meine Ausbildung zu finanzieren. Ich glaube, ich würde gerne Bildende Kunst studieren. In den Artesanias (mexikanische Volkskunst) versuche ich, ein Stück zu schaffen, das mich stolz macht, dass ich auch dann ein guter Handwerker sein kann, der schöne Stücke schafft, wenn ich keine Gelegenheit hatte, zur Schule zu gehen. DER HANDEL Ich arbeite seit 12 Jahren mit Artesanias. Wenn Sie anfangen, können Sie nicht nur eine Art von Stücken herstellen, Sie müssen sich weiterentwickeln. Wenn Sie als Handwerker und als Person wachsen, haben Sie die Fähigkeit, tatsächlich mit Ihren Kreationen am Wettbewerb teilzunehmen, um zu zeigen, was Sie haben. Meine ersten Stücke wurden aus einer Form hergestellt. Nach einiger Zeit bekam ich die Neugier, mit meinen Brüdern „Arboles de la Vida“ (ein Thema der Tonskulptur) zu machen. Später begann ich mich auf Miniatur zu spezialisieren und arbeite in letzter Zeit mit verschiedenen Größen, von denen die kleinste 7 Zentimeter beträgt. Dies ist die Befriedigung, die ich habe, um minimale Stücke mit Schlamm herzustellen, der ein formbares Material ist, das es uns ermöglicht, ohne Größenbeschränkung herzustellen. PIGMENTIERTE SCHLAMMTECHNIK Die Technik des pigmentierten Tons ist eine Erfindung, die wir geschaffen haben. Wir sind die einzigen, die diese besondere Art von Arbeit haben, es ist eine Familienkreation. Dies ist eine antike Technik, die niemand außer uns benutzt. Alles begann mit der Neugier des Bruders meiner Mutter, Onkel Adrian Fierro. Er fragte meinen Vater, ob er Schlamm färben und verbrennen könne, um zu sehen, was herauskam. Mein Vater hat es auch versucht, aber die Farben scheinen zu verschwinden. Bis mein Bruder Rodolfo und ich die Gelegenheit hatten, Unterricht in FONART zu nehmen, üben wir das und andere Ideen, auf die wir neugierig waren. Wir üben es und einige Farben kamen heraus und andere verblassten, nicht alle Farben haben den gleichen Widerstand, aber da uns das Ergebnis gefällt, üben wir weiter, bis sie perfektioniert wurden. Wir haben viel verloren, aber nach vielen Versuchen haben sich die Ergebnisse gelohnt. Um die ideale Menge an Pigmenten zu berechnen, muss man sehr genau sein. Die Idee der Technik war es, ockerfarbene Farben zu erzeugen, nicht helle. Wir lieben prähispanische Farbtöne, die keine Helligkeit aufweisen. Wir wollten etwas schaffen, das alt und gut aussieht, und jedes Stück durchläuft einen bestimmten Prozess, um helle Farbtöne zu vermeiden. Mit dieser Technik habe ich einen 1. Preis in einem Wettbewerb gewonnen, ich war nicht viel Geld, aber mein Stück ist jetzt Teil des Stadtratsmuseums, La Casa del Artesano. DIE FAMILIENTRADITION In unserer Familie arbeitet niemand gleich. Sie können sagen, dass sie ähnliche Stücke sind, aber es ist völlig anders, welche Technik jedes Mitglied verwendet. Jeder hat einzigartige Ideen, malt und schafft Stil. Was ich über meine Arbeit sagen kann, ist, dass ich meine eigenen Formen erstelle. Sie sind verschiedene Gesichter und Dekorationen. Ich mache die Formen, um meine Arbeit zu erleichtern. Wenn ein Kunde kommt und 10 Teile mit dem gleichen Stil möchte, macht dies meine Arbeit praktischer und irgendwann erschwinglicher. Bei meiner Familie können wir nicht sagen, dass wir von den Artesanias leben, sondern eher überleben. Wir verkaufen unsere Kreationen in unserer Werkstatt und auf dem lokalen Markt. Wir wollen diese Tradition der vergangenen Generationen bewahren. Ich bin sehr stolz auf die Tatsache, dass ich in mehr als 12 verschiedenen Zeiten an verschiedenen Orten und Wettbewerben im In- und Ausland ausgezeichnet wurde. Ich würde gerne sehen, dass die Leute schätzen, was wir Handwerker tun. Einige Kunden wissen nicht, was wir tun müssen, um ein bestimmtes Stück zu liefern. Für mich stiehlt ein Handwerker, der ein teures Stück verkauft, nicht, weil er ein Stück seines Lebens und eine Erweiterung seines Körpers verkauft. Was er verkauft, ist eine Kreation, die er mit ganzem Herzen, ganzem Sehen und ganzer Hand gemacht hat.