Saf

Die RossArt-Galerie zeigt eine Reihe von „Moving Camera“ -Fotografien eines in der Schweiz ansässigen deutschen Fotografen, der unter dem Namen Saf arbeitet.

„Diese nächtlichen Landschaften stellen Metaphern für den Geist dar, da sie vom sensorischen Fluss der Emotionen umgeben sind. Die kontinuierlichen Lichter, wie flammende Verbindungen, die durch unsere Neuronen fließen, wenn etwas ins Auge fällt, präsentieren dem Betrachter, was es ist, durchzusehen Seine Augen! Die resultierenden Fotos scheinen mysteriöse Umgebungen zu sein, voller ästhetischer Energie und gleichzeitig meditativer Konzentration. Sie sind visuelle Türen, die zu Wegen führen, zu den Zielen der Emotionen "(LensCulture Magazine).

Der Künstler sagt: "Als Fotograf konzentriere ich mich auf die Emotionen. Ich sehe sie auf der Bühne oder in einer Landschaft, und meine Fotos übertragen sie auf die Zuschauer und machen sie zu Teilnehmern. Sie schauen und nehmen wahr, die Emotionen werden ausgelöst Der Kreis hat sich geschlossen, deshalb nenne ich meine Fotos „Wahrnehmungsbilder“.

Ich fange den Moment ein, in dem sich die Landschaft für mich (und letztendlich für den Betrachter) öffnet und mich und sie zu einem Teilnehmer macht. Der Moment, der meine Vorstellungskraft anregt, regt auch die Vorstellungskraft des Betrachters an. Nachtfotos sind auch Landschaften - aufgenommen mit einer "mobilen Kamera".

Der Betrachter ist eingeladen, die Realität zu verlassen und die Umgebung zu betreten - und ihre eigenen inneren Assoziationen.

Das Fotografieren von Landschaften ist nicht "was könnte die Öffentlichkeit interessieren", sondern "welche Landschaft fängt meine Gefühle ein?" - Dies ist der Moment, den ich festhalten möchte. Bei Konzerten bin ich die Person mit meiner Kamera (ich sehe ungefähr 90% des Konzerts durch Objektive). Normalerweise mache ich Fotos während des zweiten Teils der Show - wenn der Künstler eine Verbindung hergestellt hat und mit dem Publikum vertraut ist, wenn die anfängliche "Arbeit" erledigt ist und der Spaß beginnt. Hier zeigt der Künstler authentische Emotionen. Sie sind am besten in den Augen oder im Gesicht sichtbar, weshalb ich hauptsächlich Porträts oder Halbtorsos mache.

Ich verwende sogar nicht standardmäßige Geräte, um diese besondere Situation zu erfassen und Spezialeffekte zu erzielen oder Aspekte hervorzuheben. Vor allem aber versuche ich, den richtigen Moment zu nutzen. Der Moment, der mich berührt und letztendlich den Betrachter berührt. ""