Sculpture Bronze
Soft Form 4, 2009
Peinture : acrylique · 32 x 24.1 x 3.8 cm 12.6 x 9.5 x 1.5 inch
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À propos de l'œuvre
Type
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Oeuvre signée à la main
Dimensions ( cm • inch )
32 x 24.1 x 3.8 cm 12.6 x 9.5 x 1.5 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
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Description
De profondes ombres définissent cette exploration monochrome. La composition est centrée sur un vide sombre singulier. La lumière effleure à peine la surface.
Un pli précis crée une division architecturale nette. Cette tension géométrique suggère une profondeur cachée. La surface semble veloutée et absorbante.
L'artiste apporte un rigueur académique étendue à cette étude visuelle. Sa recherche se concentre sur le dialogue entre les espaces internes et externes. Ici, le vide devient une présence tangible.
L'abstraction dépouille de ce qui est superflu. Elle ne laisse que l'essence de la forme et de la lumière. Le tableau invite à un regard méditatif. Il met au défi l'œil de trouver la nuance dans le noir.
L'effet résultant est celui d'une intensité tranquille. Un jeu subtil de tons révèle un empilement structuré. Cette œuvre transforme un plan plat en un espace psychologique tridimensionnel. L'accent reste sur la pureté du pli et la densité du pigment.
Le matériau utilisé dans cette série d'œuvres n'est pas typiquement pictural. En utilisant le velours comme base, il est positionné comme un élément de construction - le matériau n'est plus seulement la base du tableau, mais devient la surface principale de l'objet - la représentation, avec certaines spécificités (doux, lisse, brillant, solide...). En même temps, le matériau sélectionné, avec des interventions minimales, forme la base d'un système d'images géométriques - des formes consciemment dépourvues de couleur (j'utilise des matériaux achromatiques) et dans cet ordre réduit de tous les éléments formels, une relation de mouvements rythmiques en relation avec l'espace est établie. La structure abstraite des surfaces géométriques devient un jeu - la réflexion, qui passe du "signe formé" au "tout visuel". La prémisse de son expression artistique sur une longue période fait référence au besoin d'expérimentation constante avec la construction même du tableau et le matériau dont il est fait. Dans le système établi de formes géométriques et réduites qui constituent son langage artistique, la surface du tableau et sa valeur picturale s'imposent comme un autre champ d'action et de possibilité d'expression. Positionner le matériau comme un élément de construction du tableau offre l'opportunité de travailler et d'explorer dans un champ élargi, où les propriétés caractéristiques des matériaux utilisés offrent un potentiel pour le développement d'une expression artistique spécifique. En utilisant des supports picturaux non conventionnels comme l'aluminium, le velours, le matériau PVC, le papier d'aluminium et le tissu de laine, le tableau devient partie d'un processus qui le traduit en objet-tableau, dépassant le système plastique établi d'organisation de surface. Ce traitement sculptural du tableau en tant qu'objet offre une large gamme de nouvelles modalités pour positionner son effet visuel et spatial. En même temps, le matériau sélectionné, avec des interventions minimales, forme la base d'un système d'images et de formes géométriques consciemment dépourvues de couleur. Les matériaux utilisés sont le plus souvent achromatiques, et dans cet ordre réduit de tous les éléments formels, une relation est établie entre le rythme en tant qu'état et la rythmicité en tant que processus. Son approche architecturale de combinaison et de composition de formes réduites, qu'elle traite comme des plaques qui s'emboîtent, lui donne l'opportunité de se connecter analytiquement avec les éléments essentiels du système plastique : surface, ligne, couleur, matière et matériau. En mettant l'accent sur la composition et la structure de construction à travers les relations des formes, elle s'efforce d'obtenir un tout compact dans lequel toutes les relations sont soigneusement pensées.
Émulsion acrylique sur tissu velours noir industriel. Série de peintures velours achromatiques. Signé au dos par l'artiste
Présentation
Elle a obtenu une licence en arts à l'Académie des Arts de Novi Sad en 194, spécialisation Département de peinture. Elle a ensuite achevé ses études de troisième cycle (M.A.) dans le même département, obtenant son diplôme de l'académie en 20. La même année, elle a commencé à travailler à l'Académie des Arts de Novi Sad au sein du Département des arts plastiques et appliqués. Actuellement, elle occupe le poste de Professeure à l'institution.
Elle est membre de l'Association des beaux-arts de Vojvodine (ULUV) et de l'Association serbe des beaux-arts (ULUS) depuis 195. De plus, elle appartient au groupe artistique Multiflex, où elle collabore avec d'autres artistes sur des projets multimédias. Depuis 202, elle a également servi de conservatrice permanente à la Fondation "Mitar Subotić Suba".
Depuis 192, elle a participé à plus de 150 expositions de groupe régionalement et internationalement, couvrant des pays tels que la Serbie, la Pologne, l'Italie, la Chine, l'Allemagne, le Japon, la Suisse, la Grande-Bretagne, l'Autriche et la France. De nombreux critiques d'art ont nommé son nom dans diverses sélections d'artistes nationaux au sein de la scène de l'art contemporain.
Tout au long de sa carrière, elle a réalisé 27 expositions solos et a reçu plusieurs prix pour son travail. Ces distinctions comprennent le Prix Spécial à l'Exposition du 6e "Salon des jeunes artistes" (Serbie, 198) et le Prix Annuel pour la meilleure exposition solo à la Galerie de la Fondation I. M. Kolarac à Belgrade (Serbie, 201). La même année, elle a remporté un prix au 30e Salon artistique d'Octobre à Novi Sad. Elle a ensuite remporté des prix à l'Exposition de dessins du 10e (Serbie, 203) et à l'Exposition "30x30" (Serbie, 209). En 201, elle a reçu le prix du jury au 27e Festival international de courts métrages en Allemagne avec le groupe artistique Multiflex, suivi du Prix "Milivoj Nikolajevic" (Serbie, 2016).
Elle a coordonné de nombreux projets dans les domaines de l'art et de l'éducation, tout en participant à de nombreux symposiums et conférences internationaux. En outre, elle a siégé dans plusieurs conseils de faculté et universitaires, ainsi que dans des conseils pour plusieurs galeries d'art.
Son travail académique se concentre sur la recherche des médias visuels traditionnels et nouveaux, explorant leurs parallèles et leurs intersections. La relation entre l'espace interne et l'espace externe est son champ d'exploration principal, où elle examine les possibilités d'expression et d'abstraction à travers diverses disciplines, y compris l'art, l'écologie, l'urbanisme et la culture visuelle.
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