Sonia Di Maccio

Sonia stammt aus einer Künstlerfamilie und wurde mit einem Pinsel in der Hand und einer Farbpalette in ihrer Wiege geboren.

Ihre abwechslungsreiche Karriere, die mit Fallstricken übersät ist, ermöglichte es ihr, eine sehr spezifische Sensibilität zu entwickeln, die sich in jedem ihrer Werke zeigt: Sie absolvierte die ENSAMAA Paris (École Nationale Supérieure des Arts Appliqués et Métiers d'Art) und arbeitete zunächst in den verschiedenen Bereichen der Werbung : Roughwoman, Illustratorin, Layouterin und schließlich Creative Director bei Euro-RSCG (Havas Group).

Um die Jahrtausendwende übernahm sie die Leitung und künstlerische Leitung des «l'Art Home Café», einer Pariser Teestuben-Kunstgalerie, in der sie häufig ihre eigenen Werke ausstellt.

Einige Jahre später beteiligte sie sich am Wiederaufschwimmen von «La Dame de Canton», einem traditionellen chinesischen Müll, der in Paris an der Seine festgemacht war und künstlerische Veranstaltungen und Gastronomie kombinierte, für die sie bis 2018 Managerin und Kommunikationsdesignerin war.

Ihre mediterrane Herkunft erwachte, als sie an die französische Riviera zog, wo sie sich jetzt ausschließlich ihrer Kunst widmet. Die kontrastierenden und kraftvollen Farben des Südens inspirieren seitdem ihre Palette.

Bildung und Erfahrung haben ihr ein sehr breites Spektrum an Medien und Techniken eröffnet, aber jetzt schwankt ihr Herz zwischen der lebendigen Sprache des Aquarells und der anregenden Vielseitigkeit von Acryl.

Mit Aquarell setzt sie all ihre Spontanität ein und spielt mit der Transparenz des Wassers, das mit Pigmenten auf dem Papier gemischt ist, um Licht und Schatten neu zu schreiben.

Für Landschaften oder Lebensszenen wird ihr Pinsel leicht, um das glitzernde Wasser, die Zartheit einer Blume oder die Geste eines Kindes einzufangen. Sie bemüht sich, einzigartige Visionen zu verwirklichen, die Süße eines Augenblicks des Lebens einzufangen.

Für Porträts wirft sie einen sehr enthusiastischen Blick auf Gesichter, behält nur das Wesentliche bei und fängt die Tiefe der Person ein. Mehr als die Hälfte ihrer Zeit wird damit verbracht, das Individuum vor dem Malen zu verstehen und zu analysieren, um weit mehr als ein Foto zu bringen: Eine wahre Präsenz, ein bestimmter Ausdruck oder die Emotion des Augenblicks kommen über die Treue des Porträts.

Acryl ebnet ihren Weg für große Formate, für kraftvolle Farben und Kompositionen, die von ihrem Lebensumfeld inspiriert sind. Ihre Kunst wird dann ohne Einschränkungen ausgedrückt und schafft unkonventionelle Winkel. Dank der Vertikalität der Leinwand auf der Staffelei fühlt sie sich sehr frei und frei.