Vladimir Shestakov

Vladimir Shestakov: der wandernde Maler ... Er ist an keinen Ort gebunden, aber er bemüht sich, so viel wie möglich in jede seiner Stationen einzutauchen, um sie in seine Werke zu übertragen. Seine Migration ist nur künstlerisch, er reist um die Welt, um sich mit verschiedenen Kulturen auszutauschen. Seine Malerei spiegelt sowohl seinen damaligen Geisteszustand als auch die Atmosphäre seiner verschiedenen Lebensorte wider. Was auch immer das Thema ist, es ist immer in einer Bewegung mehr oder weniger akzentuiert, mehr oder weniger gefoltert, mehr oder weniger farbig. Er verwendet bewundernswerterweise traditionelle Techniken, lehnt jedoch die modernsten nicht ab. Inspiriert vom Expressionismus in seiner Form taucht er mit Talent in eine vom Surrealismus geprägte Symbolik ein und beansprucht lautstark die totale Meinungs- und Schöpfungsfreiheit. Das tiefe Interesse des Künstlers an kreativen Reisen sowie die Geschichte und Kultur vieler Länder haben zu seinem Ruf als "reisender Maler" beigetragen. Und all diese Reisen haben zur Entstehung so vieler Bildserien geführt. So erinnert beispielsweise "Reminiszenzen Russlands" an die heiligen Stätten Russlands. "Auf den Spuren Rachmaninows" widmet sich dem Schicksal, dem Leben und dem Werk des Musikers. Die Gemäldeserie "Coup de vent" ihrerseits ruft keinen Traum hervor, sondern die Erinnerung an die Zukunft ... Es kommt vor, dass wir manchmal das Gefühl haben, das, was wir sind, affektiv wahrnehmen zu können. Nie gesehen. Durch fantastische Wanderungen und wie durch einen Spiegel wird die Zeit vorher und nachher auf dem Weg in die Ewigkeit reflektiert. Vladimir SHESTAKOVs Werk ist tief durchdrungen von einem intensiven Gefühl der Gemeinschaft mit der Natur; Hinzu kommt der starke Schmerz und die Sensibilität, die seine Arbeit zu einer Hymne an die Natur und an das Leben machen, eine überaus ausdrucksstarke Arbeit. Die Gemäldesammlung "Bewegung" integriert mehrere alte Entdeckungen des Malers, die auf seinen jüngsten Forschungen zur Transformation von Formen in Bewegung, Bewegung aus Licht und Farbe basieren, um vom abstrakten Sehen zum Fleisch des Lebens zu gelangen. Bewegung ist die Klärung von Inhalten, ein Versuch, die Kunstform und die Realität der menschlichen Existenz harmonisch zu integrieren. Es ist ein neuer Look, eine Erneuerung. Das Malerprojekt "Around music" ist eine natürliche Synthese in seiner Arbeit. Es besteht aus der Verknüpfung einer visuellen Serie von Gemälden zum Thema Musik, deren Darstellung in der Atmosphäre eines Musikabends. Die Ausstellung dieser Bilder ist die harmonische Wiedervereinigung von Klang und Farbe, das Spektrum von Rhythmen, Bewegung, Geste und Linie. Die künstlerischen Projekte setzen die fortgesetzte Nutzung anderer Aspekte der Kunst wie Videos und Installationen, die Erstellung von Gemälden, Grafiken und Postern in Mischtechnik und Siebdruck voraus. So ist die neue Serie von Gemälden "Jazz fantasaisie" und "Théâtre des masques" eine Bühne für Experimente auf dem Gebiet der Kunstsynthese, eine Suche nach Stil und der Vielfalt technischer Prozesse in der Kunst. "Jazz fantasaisie" und "Théâtre des masques" forschen weiter an der Interpretation von Themen in moderner Musik und Theater. In "Die Stimme der Masken" stellt Claude Lévi-Strauss die Frage nach der Identität der Maske, ihrer Bedeutung und ihrer Beziehung zwischen Mythos und Ästhetik. Es ist eine ähnliche Forschung, die Vladimir SHESTAKOV mit dieser Serie über Masken durchgeführt hat. Venezianische Masken aus der Comedia del Arte, afrikanische und japanische Masken, Masken zum Lachen, Verbergen ... die Wahl einer Maske ist niemals unschuldig. "Pressemitteilung Ausstellung Eze-Village.