L'intérieur minimaliste et élégant de Noémie Meijer © Elodie Deceuninck

Noémie Meijer est une décoratrice et une architecte d'intérieur française. En 2016, elle a fait de sa passion pour la décoration, l'art et le design son métier à plein temps en fondant Pierre Papier Ciseaux, son cabinet d'architecture d'intérieur. Depuis son studio à Bruxelles, Noémie conseille une clientèle internationale, l'aidant à concevoir ses maisons et ses espaces commerciaux avec de magnifiques concepts personnalisés. Son style chaleureux, épuré et minimaliste combine un éventail de ses inspirations, allant du design scandinave à l'esthétique californienne. Découvrez-en plus sur Noémie dans notre interview où nous explorons sa maison et l'interrogeons sur ses inspirations artistiques.

1. Bonjour Noémie ! Comment décririez-vous votre style de décoration intérieure ? Et où puisez-vous votre inspiration au début d'un projet de design ?

J'ai un style de design plutôt éclectique, puisque je peux être attirée par quelque chose de vraiment minimaliste et noir et blanc, comme par quelque chose de vraiment vintage et coloré. Mais dans l'ensemble, j'ai tendance à opter pour un style doux, chaleureux et minimaliste, avec un soupçon de vibrations californiennes. Je suis également très inspirée par le design scandinave, le style Japandi et les matériaux Wabi sabi. Des styles que je pimenterais avec une œuvre d'art ou un meuble coloré, ou une belle pièce de design. J'ai tendance à garder les choses simples, afin qu'elles puissent évoluer autour de la vie des habitants de l'espace que je conçois, et les suivre dans le temps. 

Au début d'un projet, je m'inspire de toutes les informations que je peux obtenir de mes clients : ce qu'ils veulent, ce qu'ils recherchent dans leur maison, comment ils vivent dans leur espace. C'est vraiment le point de départ de tous les projets pour moi. Je laisse ensuite l'inspiration se développer à partir d'une seule couleur, d'un meuble, d'un tapis, et je la suis tout au long du processus de conception. Je m'inspire de designs du monde entier, d'œuvres d'art que je vois dans des expositions, de restaurants et d'hôtels que je visite... Cela peut être le mélange de deux matériaux, une association de couleurs, un mouvement de lumière. 

Les couleurs neutres et les fibres naturelles apportent de la fraîcheur à votre intérieur © Elodie Deceuninck

2. Quelle a été votre commande de design préférée, ou le projet dont vous êtes la plus fière, à ce jour et pourquoi ?

Il m'est impossible de choisir car tous les projets sont différents, et ils ont tous une signification particulière pour moi. J'ai adoré travailler sur ce petit appartement magnifique et confortable à Paris, tout comme j'ai aimé laisser libre cours à ma créativité sur ce café de cupcakes belges, ou sur cette maison de quatre étages à Bruxelles. 

Ce qui me touche dans un projet, c'est le lien que je crée avec mes clients et les défis qu'ils me proposent. Je me souviens de cet énorme piano pour lequel nous avons dû faire de la place dans un minuscule studio, mais qui donnait une unité à toute la pièce, si bien que j'ai développé le projet autour de lui. Ou encore ce projet au budget serré pour lequel j'ai dû redoubler de créativité pour trouver des solutions que mes clients pouvaient se permettre. Chaque projet de design a son histoire ! 

3. Comment intégrez-vous les œuvres d'art dans votre travail de conception ? Quels liens peut-on établir entre l'art et le design ? 

Il s'agit parfois d'une œuvre pour laquelle mes clients cherchent désespérément une place, alors nous pouvons créer la pièce autour d'elle, en lui donnant l'espace nécessaire pour s'exprimer. Ou bien, je peux suggérer une œuvre d'art qui apportera la touche finale parfaite au design d'une pièce : elle peut être complémentaire, dans les mêmes couleurs, ou au contraire ajouter du piquant à la pièce avec une couleur vibrante, ou un très grand format. J'aime aussi créer des murs de galerie avec toutes sortes d'œuvres d'art (mais elles ont un lien entre elles, ou ce sont les cadres qui les relient toutes), et c'est un moyen facile d'incorporer des objets personnels ou des photos pour mes clients.

Les couleurs chaudes créent de la chaleur et une ambiance zen © Elodie Deceuninck

4. Si vous deviez choisir 3 artistes ou mouvements artistiques comme sources d'inspiration, qui ou quoi choisiriez-vous et pourquoi ?

Je suis très attirée par l'art minimaliste, comme la tendance actuelle des dessins d'une seule ligne. Je pense qu'ils peuvent être très puissants tout en restant très discrets dans un intérieur, et qu'ils sont faciles à travailler. J'aime aussi, en général, les dessins en noir et blanc ou dans des tons neutres, surtout tout ce qui est architectural. Je m'inspire aussi des combinaisons de couleurs de Gustav Klimt, je trouve que c'est très doux et chaud, avec juste ce qu'il faut d'or.

5. Êtes-vous vous-même une collectionneuse d'art ? Si oui, quelles sont les œuvres d'art que l'on peut trouver dans votre maison ? Et celles que vous rêvez de posséder ? 

J'ai beaucoup d'œuvres d'art chez moi, mais c'est très éclectique car il peut s'agir d'une chaise design (je les considère comme des œuvres d'art !), d'un dessin que j'ai acheté à un artiste de rue à Porto, ou de vieilles cartes que j'ai fait encadrer. J'ai également commencé une collection de croquis d'architecture de divers artistes inconnus.  

6. Quel lieu artistique ou centre culturel dans le monde vous inspire le plus ?

Mon endroit préféré serait le musée Guggenheim à New York, où je suis inspirée par l'architecture elle-même, ainsi que par toute l'énergie créative qu'elle reflète de la ville. 

7. Et enfin, quel conseil donneriez-vous à quelqu'un qui souhaite moderniser son intérieur, mais qui manque de temps ? 

Tirez le meilleur parti des pièces qui se démarquent ! Un beau tapis, un imprimé coloré, un papier peint complexe, une lampe design ou un fauteuil hors du commun attireront toute l'attention dans une pièce s'ils sont agencés en conséquence. Et pour le reste : moins, c'est mieux !

Choisissez des meubles modernes et chics avec des œuvres d'art minimalistes pour mettre en valeur l'espace © Elodie Deceuninck