Soft Form 1, 2009

Bosiljka Zirojevic Lecic  

Dieses ausgedehnte Polyptychon erforscht die delikate Spannung zwischen Innen- und Außenraum. Sieben vertikale Acrylplatten erzeugen eine rhythmische Abfolge von Abstraktion. Tiefindigo-Töne dominieren die Komposition. Sie etablieren eine stimmungsvolle und kontemplative Atmosphäre. Scharfe geometrische Teilungen kreuzen sich mit weichen fließenden Kurven. Terrakotta-Akzente treten als leuchtende Brennpunkte hervor. Diese warmen organischen Formen durchbrechen die kühle Strenge der blauen Felder. Die Künstlerin verwendet einen präzisen architektonischen Ansatz zur Balance. Subtile Farbverläufe verleihen den flachen Flächen Tiefe. Jede Platte funktioniert als eigenständige Studie und trägt zu einer größeren Erzählung bei. Die Wiederholung geschwungener Motive deutet eine kontinuierliche Bewegung über die Wand hinweg an. Dieses Werk spiegelt eine anspruchsvolle Forschung über visuelle Medien und städtische Schnittstellen wider. Es vereint rigorose akademische Präzision mit einer poetischen Sensibilität. Das Zusammenspiel von Gegensätzen definiert die visuelle Erfahrung. Hoher Kontrast betont die sauberen Kanten jeder Pigmentanwendung. Die Reihe schließt mit einem letzten Streifen Orange gegen eine dunkle Leere ab.

Die Auswahl aus der Geometrizationsreihe besteht aus Bildern – Reliefs und Zeichnungen – geformt als integrierte Werke, die nicht nur technisch, sondern auch künstlerisch unterschiedliche Erfahrungen aus mehreren Disziplinen des künstlerischen Ausdrucks vereinen. Die bloße Platzierung dieser Werke in Form von Polyptychonen schafft ein neues System von Wechselbeziehungen horizontaler und vertikaler Zeichensysteme und Oberflächen unterschiedlicher Texturen, was eine Einheit aller Elemente schafft. In diesem gesamten Prozess ist das Material selbst – Terrakotta-Relief, Terrakotta auf Leinwand, Graphit... – nicht nur die Grundlage für das Bild, sondern wird auch zur primären Oberfläche des Objekts im organisierten Ganzen der Form. Die Bauelemente werden bewusst reduziert, wobei warme, natürliche Materialien im Kontrast zu dunklen Oberflächen und Spuren von Graphit stehen. Durch das Trennen von Segmenten im Feld des Ganzen und die Verwendung linear-geometrischer Konstruktion sowie „Schnitte“ im Terrakotta auf Leinwand strebe ich danach, mein eigenes System zu formen – einen symbolischen Code der Beziehung zwischen Mensch und Natur. Die grundlegende Prämisse ihrer künstlerischen Ausdrucksform über einen langen Zeitraum bezieht sich auf die Notwendigkeit ständiger Experimente mit der Konstruktion der Malerei selbst und dem Material, aus dem sie gemacht wird. Innerhalb des etablierten Systems geometrischer, reduzierter Formen, die ihre künstlerische Sprache ausmachen, stellen die Oberfläche der Malerei und ihr bildlicher Wert sich als weiteres Feld der Handlung und Möglichkeit für den Ausdruck. Die Materialität als Bauelement der Malerei bietet die Gelegenheit, in einem erweiterten Feld zu arbeiten und zu erforschen, in dem die charakteristischen Eigenschaften der verwendeten Materialien das Potenzial für die Entwicklung eines spezifischen künstlerischen Ausdrucks bieten. Durch die Verwendung unkonventioneller Malsubstrate wie Aluminium, Plüsch, PVC-Material, Folie und Wollstoff wird das Gemälde Teil eines Prozesses, der es in ein Gemälde-Objekt übersetzt und das etablierte plastische System der Oberflächenorganisation übersteigt. Diese skulpturale Bearbeitung des Gemäldes als Objekt bietet eine breite Palette neuer Modalitäten bei der Positionierung seines visuellen und räumlichen Effekts. Gleichzeitig bildet das ausgewählte Material mit minimalen Eingriffen die Grundlage eines Systems geometrischer Bilder und Formen, das bewusst farblos ist. Die verwendeten Materialien sind meist achromatisch, und in dieser reduzierten Ordnung aller formalen Elemente wird eine Beziehung zwischen Rhythmus als Zustand und Rhythmik als Prozess hergestellt. Ihr architektonischer Ansatz, reduzierte Formen zu kombinieren und zu komponieren, die sie als zusammenpassende Platten behandelt, gibt ihr die Möglichkeit, analytisch mit den wesentlichen Elementen des plastischen Systems in Verbindung zu treten: Oberfläche, Linie, Farbe, Materie und Material. Indem sie Komposition und Baustruktur durch die Beziehungen der Formen betont, strebt sie nach einem kompakten Ganzen, in dem alle Beziehungen sorgfältig durchdacht sind. 

Mixed media (Terrakotta und Graphit) auf Leinwand. Aus Geometrizations-Serie. Abmessungen: Gesamtabmessungen: 10.6 H x 57.4 B x 1.5 T Zoll. Einzelgröße: 10.6 H x 8.2 B x 1.5 T Zoll. Unterschrieben in der oberen linken Ecke von der Künstlerin.