Soft Form 1, 2009

Bosiljka Zirojevic Lecic  

Tiefe Stille durchdringt diese Komposition. Ein einzelner Schwarzton dominiert die Leinwand. Die Oberfläche spielt mit Licht und Schatten. Ein subtiler diagonaler Falz erzeugt ein Gefühl dreidimensionaler Präsenz. Das Kunstwerk lädt zu einer taktilem Reaktion ein. Es erforscht die Spannung zwischen Flachheit und Tiefe. Die Künstlerin nutzt die Leere, um Raum zu definieren. Textur wird zum primären Thema. Weiche Farbverläufe verschieben sich über die dunkle Weite. Dies erzeugt eine leuchtende Qualität trotz der monochromen Farbpalette. Das Werk spiegelt ein akademisches Interesse an inneren und äußeren räumlichen Beziehungen wider. Es entfernt das Überflüssige, um zu einem meditativen Kern zu gelangen. Jede Nuance des schwarzen Pigments trägt zu einer stillen Intensität bei. Die geometrische Teilung deutet auf eine architektonische Präzision hin. Sie balanciert ein physisches Gewicht mit einer ätherischen Leichtigkeit. Dieses Gemälde verwandelt eine einfache Farbe in eine komplexe emotionale Landschaft. Der Fokus liegt auf der Reinheit der Form. Das Ergebnis ist eine anspruchsvolle Übung in Abstraktion und visueller Kultur.

Das Material, das in dieser Serie von Werken verwendet wird, ist nicht typischerweise malerisch. Durch die Verwendung von Plüsch als Grundbasis wird es als Bauelement positioniert – das Material ist nicht länger nur die Grundlage des Gemäldes, sondern wird zur primären Oberfläche des Objekts – der Darstellung, mit bestimmten Spezifikationen (weich, glatt, glänzend, fest...). Gleichzeitig bildet das ausgewählte Material mit minimalen Eingriffen die Grundlage eines Systems geometrischer Bilder – Formen, die bewusst farblos sind (ich verwende achromatische Materialien) und in dieser reduzierten Ordnung aller formalen Elemente wird eine Beziehung rhythmischer Bewegungen in Bezug auf den Raum hergestellt. Die abstrakte Struktur geometrischer Oberflächen wird zu einem Spiel – Reflexion, die vom „geformten Zeichen“ zum „visuellen Ganzen“ übergeht. Die grundlegende Prämisse ihres künstlerischen Ausdrucks über einen langen Zeitraum bezieht sich auf die Notwendigkeit ständiger Experimente mit dem Konstrukt des Gemäldes selbst und dem Material, aus dem es besteht. Innerhalb des etablierten Systems geometrischer, reduzierter Formen, die ihre künstlerische Sprache ausmachen, legen sich die Oberfläche des Gemäldes und sein bildlicher Wert als weiteres Aktions- und Möglichkeitenfeld für den Ausdruck auf. Die Positionierung des Materials als Bauelement des Gemäldes bietet die Gelegenheit, in einem erweiterten Feld zu arbeiten und zu erforschen, in dem die charakteristischen Eigenschaften der verwendeten Materialien Potenzial für die Entwicklung eines spezifischen künstlerischen Ausdrucks bieten. Durch die Verwendung unkonventioneller Malgrundstoffe wie Aluminium, Plüsch, PVC-Material, Folie und Wollstoff wird das Gemälde Teil eines Prozesses, der es in ein Gemälde-Objekt übersetzt und das etablierte plastische System der Oberflächenorganisation übersteigt. Diese skulpturale Verarbeitung des Gemäldes als Objekt bietet eine breite Palette neuer Modalitäten bei der Positionierung seines visuellen und räumlichen Effekts. Gleichzeitig bildet das ausgewählte Material mit minimalen Eingriffen die Grundlage eines Systems geometrischer Bilder und Formen, die bewusst farblos sind. Die verwendeten Materialien sind am häufigsten achromatisch, und in dieser reduzierten Ordnung aller formalen Elemente wird eine Beziehung zwischen Rhythmus als Zustand und Rhythmik als Prozess hergestellt. Ihr architektonischer Ansatz, reduzierte Formen zu kombinieren und zu komponieren, die sie als zusammenpassende Platten behandelt, gibt ihr die Möglichkeit, analytisch mit den wesentlichen Elementen des plastischen Systems in Verbindung zu treten: Oberfläche, Linie, Farbe, Materie und Material. Durch die Betonung von Komposition und Aufbaustruktur durch die Beziehungen der Formen strebt sie nach einem kompakten Ganzen, in dem alle Beziehungen sorgfältig durchdacht sind. 

Acrylémulsion auf industriellem schwarzem Samtstoff. Aus der Serie Achromatische Samtmalereien. Signiert auf der Rückseite von der Künstlerin