Small Soft Form A & B, Diptych, 2014

Bosiljka Zirojevic Lecic  

Tiefes Schwarz dominiert dieses fesselnde Diptychon. Die Oberflächen absorbieren Licht. Sie laden zu einer taktilem Erkundung ein. Jede Platte offenbart subtile geometrische Verschiebungen. Weiche Falten treten aus der Dunkelheit hervor. Diese Schnittpunkte erzeugen eine Spannung zwischen Leere und Volumen. Die Komposition spielt mit der Wahrnehmung. Sie verwandelt eine flache Ebene in einen skulpturalen Raum. 
Die Künstlerin bringt einen rigorosen akademischen Hintergrund in diese Erkundung ein. Als Professorin und Kuratorin erforscht sie den Dialog zwischen inneren und äußeren Dimensionen. Ihr Ansatz verbindet Abstraktion mit einem tiefen Verständnis der visuellen Kultur. Dieses Werk lehnt offensichtliche Figuren ab. Es umarmt die Kraft der Stille. Die monochrome Farbpalette lenkt den Blick auf die präzise Architektur der Form. 
Licht fängt die Kanten der wahrgenommenen Falten ein. Diese Linien führen den Betrachter durch eine meditative Landschaft. Das Ergebnis ist eine anspruchsvolle Studie des Minimalismus. Sie balanciert atmosphärische Tiefe mit struktureller Präzision. Die beiden Paneele spiegeln und ergänzen sich durch entgegengesetzte Richtungskräfte. Eine stille Energie vibriert in der dunklen Weite. Alles konvergiert in einem einzigen, fokussierten Moment visueller Stille.

Das Material, das in dieser Serie von Arbeiten verwendet wird, ist nicht typischerweise malerisch. Durch die Verwendung von Plüsch als Grundbasis wird es als Bauelement positioniert – das Material ist nicht länger nur die Grundlage des Gemäldes, sondern wird zur primären Oberfläche des Objekts – der Darstellung, mit bestimmten Spezifika (weich, glatt, glänzend, fest...). Gleichzeitig bildet das ausgewählte Material, mit minimalen Eingriffen, die Grundlage für ein System geometrischer Bilder – Formen, die bewusst farblos sind (ich verwende achromatische Materialien) – und in dieser reduzierten Ordnung aller formalen Elemente wird eine Beziehung rhythmischer Bewegungen in Bezug auf den Raum hergestellt. Die abstrakte Struktur geometrischer Oberflächen wird zu einem Spiel – Reflexion, die vom „geformten Zeichen“ zum „visuellen Ganzen“ übergeht. Die grundlegende Prämisse ihres künstlerischen Ausdrucks über einen langen Zeitraum bezieht sich auf die Notwendigkeit ständiger Experimente mit dem Konstrukt des Gemäldes selbst und dem Material, aus dem es gefertigt wird. Innerhalb des etablierten Systems geometrischer, reduzierter Formen, die ihre künstlerische Sprache bilden, legen sich die Oberfläche des Gemäldes und sein bildlicher Wert als weiteres Aktionsfeld und Möglichkeit für Ausdruck auf. Die Positionierung des Materials als Bauelement des Gemäldes bietet die Gelegenheit, in einem erweiterten Feld zu arbeiten und zu erforschen, in dem die charakteristischen Eigenschaften der verwendeten Materialien Potenzial für die Entwicklung eines spezifischen künstlerischen Ausdrucks bieten. Durch die Verwendung unkonventioneller Malgrundmaterialien wie Aluminium, Plüsch, PVC-Material, Folie und Wollstoff wird das Gemälde Teil eines Prozesses, der es in ein Gemälde-Objekt übersetzt und über das etablierte plastische System der Oberflächenorganisation hinausführt. Diese skulpturale Bearbeitung des Gemäldes als Objekt bietet eine breite Palette neuer Modalitäten in der Positionierung seines visuellen und räumlichen Effekts. Gleichzeitig bildet das ausgewählte Material, mit minimalen Eingriffen, die Grundlage für ein System geometrischer Bilder und Formen, die bewusst farblos sind. Die verwendeten Materialien sind am häufigsten achromatisch, und in dieser reduzierten Ordnung aller formalen Elemente wird eine Beziehung zwischen Rhythmus als Zustand und Rhythmik als Prozess hergestellt. Ihr architektonischer Ansatz, reduzierte Formen zu kombinieren und zu komponieren, die sie als zusammenpassende Platten behandelt, gibt ihr die Möglichkeit, analytisch mit den wesentlichen Elementen des plastischen Systems in Verbindung zu treten: Oberfläche, Linie, Farbe, Materie und Material. Durch die Betonung von Komposition und Aufbaustruktur durch die Beziehungen der Formen strebt sie nach einem kompakten Ganzen, in dem alle Beziehungen sorgfältig durchdacht sind. 

Acryl emulsion auf industriellem schwarzem Samtstoff.Aus Serie von Achromatischen Samtmalereien.Signiert auf der Rückseite von der Künstlerin. Abmessungen: Gesamtgröße: 7.9 H x 11.8 W x 1.5 D in. Einzelgröße: 7.9 H x 5.9 W x 1.5 D in.