Big Soft Form 1 & 2, Dyptich. From Achromatic velour series, 2013

Bosiljka Zirojevic Lecic  

Dieses Diptychon erforscht die tiefe Stille des monochromen Raumes. Zwei Paneele stehen in einem stillen visuellen Dialog. Tiefe Holztöne dominieren die Komposition. Subtile Lichtverschiebungen enthüllen architektonische Flächen. Die Oberfläche besitzt eine taktile Qualität, die an weiches Gewebe erinnert. Scharfe diagonale Linien schneiden durch die Dunkelheit. Diese Überschneidungen erzeugen ein Gefühl von dreidimensionaler Tiefe. Die Künstlerin untersucht die Spannung zwischen inneren und äußeren Leerräumen. Das Licht beleuchtet nicht so sehr, als dass es die Kante einer Form definiert. Dieses Werk eliminiert jegliches narrative Rauschen. Es konzentriert sich vollständig auf die Reinheit der Abstraktion. Die Komposition balanciert schwere Massen mit ätherischen Übergängen. Schatten verschmelzen zu einer nahtlosen, tintenartigen Atmosphäre. Jede geometrische Verschiebung deutet auf eine verborgene Struktur hin. Die visuelle Erfahrung ist eine von Introspektion und Ruhe. Sie spiegelt eine rigorose Studie der visuellen Kultur und des Raumes wider. Die beiden Teile funktionieren als eine einzige emotionale Einheit. Die Tiefe wird durch akribische tonale Abstufung erreicht. Eine weiche matte Oberfläche absorbiert das umgebende Licht. Diese Paneele verwandeln ein einfaches Gemälde in eine räumliche Meditation. Das Ergebnis ist eine Studie von Volumen innerhalb einer eingeschränkten Farbpalette.

Das Material, das in dieser Serie von Werken verwendet wird, ist nicht typischerweise malerisch. Durch die Verwendung von Plüsch als Grundbasis wird es als Bauelement positioniert – das Material ist nicht länger nur die Grundlage des Gemäldes, sondern wird zur primären Oberfläche des Objekts – der Darstellung, mit bestimmten Spezifika (weich, glatt, glänzend, fest...). Gleichzeitig bildet das ausgewählte Material mit minimalen Eingriffen die Grundlage für ein System geometrischer Bilder – Formen, die bewusst farblos sind (ich verwende achromatische Materialien) und in dieser reduzierten Reihenfolge aller formalen Elemente wird eine Beziehung rhythmischer Bewegungen in Bezug auf den Raum hergestellt. Die abstrakte Struktur geometrischer Oberflächen wird zu einem Spiel – Reflexion, die vom „geformten Zeichen“ zum „visuellen Ganzen“ übergeht. Die grundlegende Prämisse ihrer künstlerischen Ausdrucksform über einen langen Zeitraum bezieht sich auf die Notwendigkeit ständiger Experimente mit dem Konstrukt des Gemäldes und dem Material, aus dem es gemacht wird. Innerhalb des etablierten Systems geometrischer, reduzierter Formen, die ihre künstlerische Sprache bilden, legen sich die Oberfläche des Gemäldes und sein bildlicher Wert als weiteres Feld der Aktion und Möglichkeit für den Ausdruck auf. Die Positionierung des Materials als Bauelement des Gemäldes bietet die Gelegenheit, in einem erweiterten Feld zu arbeiten und zu erforschen, in dem die charakteristischen Eigenschaften der verwendeten Materialien das Potenzial für die Entwicklung eines bestimmten künstlerischen Ausdrucks bieten. Durch die Verwendung unkonventioneller Malgrundstoffe wie Aluminium, Plüsch, PVC-Material, Folie und Wollstoff wird das Gemälde Teil eines Prozesses, der es in ein Gemälde-Objekt übersetzt und das etablierte plastische System der Oberflächenorganisation übersteigt. Diese skulpturale Verarbeitung des Gemäldes als Objekt bietet eine breite Palette neuer Modalitäten bei der Positionierung seines visuellen und räumlichen Effekts. Gleichzeitig bildet das ausgewählte Material mit minimalen Eingriffen die Grundlage für ein System geometrischer Bilder und Formen, die bewusst farblos sind. Die verwendeten Materialien sind meist achromatisch, und in dieser reduzierten Reihenfolge aller formalen Elemente wird eine Beziehung zwischen Rhythmus als Zustand und Rhythmik als Prozess hergestellt. Ihr architektonischer Ansatz, reduzierte Formen zu kombinieren und zu komponieren, die sie als zusammenpassende Platten behandelt, gibt ihr die Gelegenheit, analytisch mit den wesentlichen Elementen des plastischen Systems in Verbindung zu treten: Oberfläche, Linie, Farbe, Materie und Material. Durch die Betonung von Komposition und Aufbau durch die Beziehungen der Formen strebt sie nach einem kompakten Ganzen, in dem alle Beziehungen sorgfältig durchdacht sind. 

Acryl emulsion auf industriellem schwarzem Samtstoff. Aus Serie von Achromatischen Samtmalereien. Signiert auf der Rückseite oben links. Abmessungen: Gesamte Größe: 53.1 H x 74.8 W x 1.5 D in. Einzelgröße: 53.1 H x 37.4 W x 1.5 D in.