Konzeptkunst

1965 geboren, Konzeptkunst ist eine künstlerische Bewegung, die priorisiert Ideen in Bezug auf visuelle Faktoren eines Werkes. Es besteht aus Formen und künstlerischen Strömungen, in denen Künstler den Kanon der Kunstgeschichte ablehnen und versuchen, die unten neu zu schreiben. Künstler der Bewegung Anspruch verbunden, dass die einfache Darstellung einer künstlerischen Idee kann ein Kunstwerk betrachtet werden. & Nbsp; Die Konzeptualist waren meist Intellektuelle, die die Art und Weise die Kunstwerke wurden beurteilt und berücksichtigt ändern wollte. So haben ihre Werke und Schriften verwalten eine Periode in der Geschichte der Kunst neu zu schreiben. Sie sind jetzt allgemein akzeptiert von Galerien, Kuratoren und Sammlern, obwohl sie traditionelle Konzepte aufgegeben haben wie Ästhetik, Technik oder Einzigartigkeit.

Die Künstler der konzeptuellen Kunst inspiriert durch den Ready Mades Marcel Duchamp, die Frage nach, was Kunst durch die Einfachheit des Minimalismus beeinflusst wird. Doch im Gegensatz zu Minimal Art, Konzeptkunst nicht physische Form zu nehmen braucht, ist es völlig selbstbezogen und Ideen allein können Kunstwerke betrachtet werden. Verschiedene Formen der Kunst sind in der Konzeptkunst, einschließlich Performance, Installation, Landart und Körperkunst erforscht. Für viele Konzeptkünstler, Werke sind sowohl geschaffen von dem Künstler und dem Betrachter: obwohl es der Künstler, der das Stück geschaffen ist, es ist die Person, die diese ein, welche Ergänzungen beobachtet.

Die Paragraphs on Conceptual Art (1967) war Sol LeWitt das Manifest Konzeptkunst. LeWitt hat gesagt , der wichtigste Faktor bei der Erstellung von Konzeptkunst nicht körperliche Ästhetik, sondern der Prozess der ein künstlerisches Konzept oder eine Idee zur Gründung.

Joseph Kosuth: Eine der zentralen Figuren, die das Konzept der Technik entwickelt basierend auf die Idee. Sein dreiteiliges Essay, Art After Philosophie (1969) stellt die Kunst als ausreichend für sich und braucht nicht greifbar zu sein.

Sol LeWitt: Führer der Conceptual Art, er glaubte , sollten sicherstellen, dass Künstler sein Lage denken nur ein Werk ohne materialisieren zu müssen. Obwohl die Arbeit von Sol LeWitt über mehrere Kunstformen wie Malerei, Skulptur und Zeichnung, er auch viel konzeptionelles Stück produziert , die einfach Ideen sind.

John Baldessari: amerikanische Konzeptkünstler Baldessari wurde berühmt mit seinem Zitat „( ...) Es war ein Weg, mich zu verteidigen, weil ich nicht wusste, wie ein Künstler zu sein. Ich habe allein in der Dunkelheit meines Studios lange Tage und versuchte, meine Wurzeln zu kommunizieren, meine Kultur, aber ich war immer noch mit Zweifeln und Unsicherheit überwältigt. Ich fragte mich: „Warum ist es Kunst? Warum ist es nicht ist?

Joseph Beuys: Der deutsch-amerikanische Künstler kann sowohl mit konzeptueller in Verbindung gebracht werden Kunst und Fluxus. Sein Portfolio ist sehr vielfältig, und es wird für seine Arbeiten anerkannten Tierfett und Filz.

Was auch immer die Form, wählen Sie ein Startkunstwerk immer mit einer Idee. Doch in Artsper wissen wir, dass der Prozess, diese Arbeit zu finden, kann kompliziert sein. Hier sind einige der Künstler, die Sie beginnen könnten unseren Katalog Orlan Art Grafts oder Christo zu erkunden.